Θοδωρή Τσάτσος, Ένα τραγούδι αποδοχής… «Το πιο δικό μου ψέμα»

Κλείσε τ’ αυτιά σου όταν μιλώ

κι άφησε μόνο στα μαλλιά μου ένα χάδι

είμαι απλώς  ένα παιδί

που τρέμει ακόμα τη σιωπή και το σκοτάδι.

Κλείσε τ’ αυτιά σου όταν μιλώ

και χάρισέ μου το ακριβότερο σου βλέμμα

δεν ψάχνω αλήθειες να κρυφτώ

μου φτάνει να ’σαι εσύ το πιο δικό μου ψέμα…

Θοδωρή Τσάτσος

Ο πρωτοεμφανιζόμενος στιχουργός και ερμηνευτής Θοδωρής Τσάτσος μας παρουσιάζει το νέο του single με τίτλο «Το πιο δικό μου ψέμα» από το πρώτο  ολοκληρωμένο album του με τίτλο «Το πιο δικό μου ψέμα»που κυκλοφορεί από την MLK.

Τη μουσική και την ενορχήστρωση υπογράφει ο Γρηγόρης Πολύζος ενώ τους στίχους ο Θοδωρής Τσάτσος, ο οποίος περιγράφει το πώς γράφτηκε και γιατί.

«Το μεγαλύτερο μέρος των στίχων αυτού του τραγουδιού γράφτηκε μέσα στον ηλεκτρικό. Επέστρεφα από μια επαγγελματική συνάντηση στην οποία δεν ήθελα να πάω. Σκεφτόμουν πόσο συνηθισμένο είναι για όλους να κάνουμε  κάποιες φορές, πράγματα που δεν μας ταιριάζουν. Σκεφτόμουν τις αντιφάσεις, μικρές και μεγάλες, που συνθέτουν αυτό που είμαστε. Ήθελα να μιλήσω για αυτό, αλλά χωρίς την επικριτική διάθεση που συχνά αντιμετωπίζουμε το θέμα.
Πρόκειται για ένα τραγούδι κατανόησης και αποδοχής, πως όσο και αν θέλουμε να ακολουθούμε έναν δικό μας δρόμο, απαρέγκλιτα και χωρίς συντομεύσεις, συχνά η ζωή αποδεικνύεται πιο περίπλοκη!

Έπαιξαν οι μουσικοί Τιγκράν Σαρκισιάν (ντουντούκ και αρμένικη φλογέρα), Άρης Χατζησταύρου (ακουστική κιθάρα), Ηλίας Λάκας (ηλεκτρική κιθάρα), Σπύρος Μάζης (μπάσο), Μιχάλης Καπηλίδης (τύμπανα) και Γρηγόρης Πολύζος (πιάνο – πλήκτρα).

Λίγα λόγια για τον Θοδωρή Τσάτσο

 Ο Θοδωρής Τσάτσος σπούδασε Νομικά στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και Ψυχολογία στο Πάντειο Πανεπιστήμιο. Εργάζεται στην “Black Light”, μια κοινωνική επιχείρηση που απασχολεί κυρίως τυφλούς εργαζόμενους. Οργανώνουν εκπαιδευτικά σεμινάρια σε καταστήματα λιανικής πώλησης, ώστε να εξυπηρετούν σωστά πελάτες με οπτική αναπηρία. Επίσης γίνονται βιωματικά εργαστήρια σε σχολεία και εταιρίες, ώστε να εξοικειωθούν μεγάλα κομμάτια του πληθυσμού με την τυφλότητα και γενικά τις αναπηρίες.

Παράλληλα εργάζεται ως ψυχολόγος και είναι συνιδρυτής του εθελοντικού οργανισμού «Διαβάζω για τους άλλους», ο οποίος προωθεί την ισότιμη πρόσβαση ατόμων με απώλεια όρασης στη γνώση και τη λογοτεχνία.

Ξεκίνησε να ασχολείται με το τραγούδι στα εφηβικά του χρόνια. Έκανε μαθήματα τραγουδιού για οκτώ χρόνια με τη δασκάλα φωνητικής Ασημίνα Μόρφη. Από την ηλικία των δεκαοκτώ άρχισε να συμμετέχει ως τραγουδιστής σεσυγκροτήματα που έπαιζαν κομμάτια ξένου και ελληνικού ρεπερτορίου. Κατά την ίδια περίοδο ξεκίνησε να γράφει τους πρώτους του στίχους. Έχει γράψει τη συλλογή διηγημάτων, «Εκτός οπτικού πεδίου» (εκδ. Εύμαρος) και πρόσφατα κυκλοφόρησε το πρώτο του ολοκληρωμένο album με τίτλο «Το πιο δικό μου ψέμα».

Ο Θοδωρής Τσάτσος υπογράφει τους στίχους των τραγουδιών οι οποίοι ντύθηκαν με μελωδίες εξαιρετικών δημιουργών όπως οι Γρηγόρης Πολύζος, Κώστας Γάκης, Δημήτρης Ιλεμόσογλου, Σπύρος Παρασκευάκος και Γιώργος Κυριάκος. Στοalbum συμμετέχουν η στιχουργός Αθηνά Σπανού που υπογράφει ένα τραγούδι («Η πέτρα και η χίμαιρα») και η ερμηνεύτρια Πολυξένη Καράκογλου σε δύο τραγούδια («Ξόρκι» και «Όλου του κόσμου οι άνθρωποι»). Την ενορχήστρωση και τηνεπιμέλεια της παραγωγής υπογράφει ο Γρηγόρης Πολύζος ενώ η ηχογράφηση, η μίξη και το mastering έγιναν από τον Ηλία Λάκκα στο Studio Odeon.

Θωμάς Τζιωρτζιώτης – Αϊσέ / Νέα κυκλοφορία απ’ τις εκδόσεις Κάκτος

Η ανέμελη εργένικη ζωή του αστυνόμου Ανδρέα Φιλίππου αλλάζει ξαφνικά, όταν χτυπά την πόρτα του για να ζητήσει τη βοήθειά του μια Σύρια προσφυγοπούλα που κακοποιείται από τον άντρα της. Το μελαγχολικό βλέμμα της κοπέλας, η εύθραυστη ομορφιά της και η αξιοπρεπής συμπεριφορά της στοιχειώνουν τον Ανδρέα και του προκαλούν πρωτόγνωρα συναισθήματα. Ξαφνικά, τα πάντα φαίνεται να παίρνουν διαφορετικές διαστάσεις. Οι «μπαρότσαρκες» με τους φίλους χάνουν την αίγλη τους, οι γυναίκες γύρω του δεν καταφέρνουν να αγγίξουν την καρδιά του, οι αξίες της ζωής αποκτούν το πραγματικό τους νόημα. Στα όνειρα του Ανδρέα υπάρχει τώρα πια μία μόνο πρωταγωνίστρια και το ανεκπλήρωτο φαντάζει εφικτό.

Ωστόσο, υπάρχει κάτι που ο Ανδρέας δεν πρόλαβε να μάθει εγκαίρως: πως το όνειρο πρέπει να το ζεις τη στιγμή που το βιώνεις. Αν το κυνηγήσεις μετά, μπορεί να έχει χαθεί για πάντα…

Μέρος των εσόδων από τις πωλήσεις του βιβλίου
θα διατεθεί στην «Κιβωτό του Κόσμου»

Θωμάς Τζιωρτζιώτης – Αϊσέ

Βιογραφικό του συγγραφέα:

Ο Θωμάς Τζιωρτζιώτης γεννήθηκε και διαμένει στα Τρίκαλα. Έχει αποφοιτήσει από το Τμήμα Λογιστικής του Οικονομικού Πανεπιστημίου Πειραιώς. Από το 2007 εργάζεται στην Ελληνική Αστυνομία, σε μάχιμες υπηρεσίες. Εδώ και αρκετά χρόνια ασχολείται με το κομμάτι της αλληλοβοήθειας σε ευάλωτες οικογένειες. Επίσης, βοηθάει εθελοντικά την Κιβωτό του Κόσμου (παράρτημα Βόλου). Είναι μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του e–trikala, μέλος του Ερυθρού Σταυρού, και με συνεχή παρουσία στα κοινά της πόλης των Τρικάλων, στον τομέα της αλληλοβοήθειας. Είναι παντρεμένος με τη Χριστίνα Κωστοπούλου.

Κλικ εδώ για περισσότερες λεπτομέρειες

ISBN: 978 960382 113 7

Τιμή: 12,72 με ΦΠΑ

Σελίδες: 176

Γιάννης Μπαϊρακτάρης ΚΑΤΙ

Ένας παλιός μας γνώριμος από τη συμμετοχή του στο project “Support Greek Artists”, ο Γιάννης Μπαϊρακτάρης επανέρχεται στην καθημερινότητά μας με την αναγγελία του νέου του δίσκου.

Γιάννης Μπαϊρακτάρης ΚΑΤΙ

Ο Γιάννης Μπαϊρακτάρης μετά από τρεις δισκογραφικές δουλειές με το συγκρότημα Liber Animus παρουσιάζει μια εντελώς νέα προσωπική δουλειά σε στίχους και μουσική του ίδιου.

Δώδεκα τραγούδια για έναν ανεκπλήρωτο έρωτα από την γνωριμία “ει! κοπελιά” μέχρι και τον “επίλογο” καταγράφοντας όλα τα συναισθήματα του ήρωα των τραγουδιών.

Η δουλειά κυκλοφορεί διαδικτυακά με τον τίτλο “ΚΑΤΙ” σε όλες τις πλατφόρμες

( https://johnbairaktaris.hearnow.com/%CE%9A%CE%AC%CF%84%CE%B9 ) και σε υλική μορφή από τον ίδιο

( https://m.facebook.com/johndbairaktaris?ref=bookmarks ) σε usb stick μη διαγράψιμο. Καλή ακρόαση!

Cyber ​​Nine είναι μια μουσική συνεργασία μεταξύ του ελληνικού συγκροτήματος, Baildsa (ένα συγκρότημα με εκρηκτικό μείγμα post punk και indie rock μελωδιών που αναμειγνύονται με στοιχεία ρίζας από την Ανατολική Μεσόγειο και τμήματα dub, reggae) και Saùl (το πρώτο σόλο έργο του Λονδίνου) -με βάση τον μουσικό Pav Mav, μέλος των Electric Litany, Balothizer, Turbans και πολλά άλλα).

Cyber Nine

Το Cyber ​​Nine είναι ο καρπός των μακροχρόνιων στούντιο sessions μεταξύ των Baildsa, του Saùl και του παραγωγού Γιώργου Μπότη, κατά τη διάρκεια του δεύτερου lockdown. Είναι μια αισιόδοξη και εξωστρεφής σύνθεση, που θα μπορούσε να κατηγοριοποιηθεί στη μεγάλη οικογένεια του prog rock.

Το κομμάτι είναι το πρώτο single μιας σειράς singles του Saùl και χρησιμεύει ως εισαγωγή στον ήχο του – ένα μουσικό μείγμα από βαλκανικές και ανατολικές επιρροές, “χτισμένο” γύρω από ένα ροκ ήχο.

Το Cyber ​​Nine ηχογραφήθηκε στα θρυλικά Magnanimous Studios, στη Θεσσαλονίκη, από τον Αστέρη Παρτάλιο. Πρόσθετες ηχογραφήσεις πραγματοποιήθηκαν στα Sierra Studios, στην Αθήνα και στο Mavi Studios, στη Σμύρνη και τελικά αναμίχθηκε και έγινε master από τον Γιώργο Μπότη στο Okinawa Studios του Λονδίνου. Το ενιαίο εξώφυλλο είναι στα πλαίσια από το επερχόμενο μουσικό βίντεο για το τραγούδι.

Cyber Nine

Μουσική: Παύλος Μαυροματάκης / BAILDSA

Στίχοι: Παύλος Μαυροματάκης / Δημήτριος Κατσαφράκης

​

Θάνος Γκουντάνος – Κιθάρα, Φωνητικά

Παύλος Μαυροματάκης – Μπάσο, Φωνητικά

Δημήτρης Χαβλίδης – Τρομπέτα, Φωνητικά

Ράφος Γκέντζης – Organ, Synths, Vocals

Γιάννης Ιωαννίδης – Μπάσο

Πρόδρομος Μυστακίδης – Drums

Φοίβος Αποστολίδης: Darbuka, Riq, Davul

Serdar Pazarcioǧlu: String Arrangement, Βιολί

Δημήτρης Γασσιάς: Additional String Arrangement, Βιολί

«ΜΟΡΙΑΣ ‘21»: Τα Tableaux Vivants που

μας ταξιδεύουν στην Ιστορία της Επανάστασης του 1821, επιστρέφουν!

Μια συνεργασία με τα Εμπορικά Κέντρα Mediterranean Cosmos στη Θεσσαλονίκη και

Golden Hall & The Mall Athens στην Αθήνα

Το πρόγραμμα πολιτιστικού τουρισμού ΜΟΡΙΑΣ ’21, σε συνεργασία με τα Εμπορικά Κέντρα Mediterranean Cosmos στη Θεσσαλονίκη αλλά και τα Golden Hall και The Mall Athens στην Αθήνα, συνεχίζει το ταξίδι του, μέσα από τα μοναδικά Tableaux Vivants που εντυπωσίασαν το κοινό φέτος το καλοκαίρι, καθώς συνδέουν την παραστατική τέχνη με τη ζωγραφική και την Ιστορία του Αγώνα!

Διακόσια χρόνια μετά την Επανάσταση του 1821 πίνακες του Μουσείου Μπενάκη αναβιώνουν στιγμές της Επανάστασης του 1821 σε εμπορικούς χώρους σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, στο πλαίσιο του προγράμματος ΜΟΡΙΑΣ ’21. Performers αναπαράγουν, αποδομούν και ερμηνεύουν σε Tableaux Vivants εμβληματικές ζωγραφικές συνθέσεις κορυφαίων Ελλήνων και Ευρωπαίων ζωγράφων που αποτύπωσαν το ήθος και το πάθος, τα ιδανικά και τις πράξεις των Αγωνιστών του 1821. Ένας διάλογος αναπτύσσεται μεταξύ των ερμηνευτών και των περαστικών, σε δυο διαφορετικούς χρόνους-ρυθμούς. Έργα οικεία, «μνημεία», με την κυριολεκτική σημασία του όρου, εικονοποιούν την  ιστορική μνήμη και αποτελούν πλέον τεκμήρια της εθνικής μας ταυτότητας, καθώς έχουν εγγραφεί ανεξίτηλα, συναισθηματικά, και βιωματικά στο συλλογικό μας υποσυνείδητο.

Η δράση παρουσιάστηκε σε βιτρίνες πολυκαταστημάτων το καλοκαίρι και συνεχίζεται με αμείωτους ρυθμούς φέτος το φθινόπωρο: Συγκεκριμένα, τα Tableaux Vivants παρουσιάζονται στη Θεσσαλονίκη, στο εμπορικό κέντρο Mediterranean Cosmos  στις 16, 17  Σεπτεμβρίου ώρα 18.30 & 18 Σεπτεμβρίου, ώρα 13.00 αλλά και στην Αθήνα, στα εμπορικά κέντρα Golden Hall στις 23, 24 Σεπτεμβρίου ώρα 18.30 & 25 Σεπτεμβρίου, ώρα 12.00 και The Mall Athens στις 30 Σεπτεμβρίου, 1 Οκτωβρίου ώρα 19.00 & 2 Οκτωβρίου, ώρα 18.00.

Η δράση είναι μια ιδέα και παραγωγή της εταιρίας Discover Greek Culture. Τη χορογραφία και το casting έχει αναλάβει η Φρόσω Κορρού, την εικαστική εγκατάσταση η Όλγα Μπρούμα, και τη διεύθυνση παραγωγής ο Ανδρέας Βάλμης. Ερμηνεύουν οι: Κατερίνα Κρανίδη, Νίκος Κωνσταντόπουλος, Διονύσης Λάνης και Πέτρα .

Τα Tableaux Vivants μας εμπνέουν φέτος να επισκεφτούμε τις 21 θεματικές διαδρομές  του προγράμματος ΜΟΡΙΑΣ ’21, σε συνδυασμό και με μια σειρά από σημαντικές δράσεις στην Πελοπόννησο, από τους άξονες Ιστορίας, Τέχνης, Γαστρονομίας και Φύσης.  Προτεινόμενες τριήμερες, πενθήμερες και επταήμερες εκδρομές είναι διαθέσιμες στη ιστοσελίδα του προγράμματος www.morias21.com.

Με την συμμετοχή πάνω από 74 ιδρυμάτων, φορέων και εταιριών, η πρωτοβουλία «ΜΟΡΙΑΣ 21» δημιουργήθηκε από το Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη και Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου. Το πρόγραμμα υλοποιήθηκε με την επιστημονική τεκμηρίωση του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Τελεί υπό την αιγίδα της Επιτροπής «Ελλάδα 2021» και της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας του Υπουργείου Εξωτερικών, με στρατηγικό συνεργάτη την Περιφέρεια Πελοποννήσου και τους Δήμους Ανατολικής Μάνης, Δυτικής Μάνης, Καλαμάτας, Κορινθίων, Μονεμβασίας, Ναυπλιέων, Πύλου-Νέστορος, Τρίπολης, καθώς και με τους Δήμους Μεσσήνης, Οιχαλίας, Τριφυλίας, σε συνεργασία με την «Πρωτοβουλία 1821-2021».

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα στη σελίδα www.morias21.com.

Μανόλης Ανδρουλιδάκης Ανθολογία για κιθάρα

Μία μουσική πανδαισία από τον βιρτουόζο της κιθάρας.

Μανόλης Ανδρουλιδάκης Ανθολογία για κιθάρα

Ο Μανόλης Ανδρουλιδάκης, ο κατά πολλούς κορυφαίος στο είδος του κλασικός κιθαρίστας αυτή τη στιγμή, καταθέτει την υψηλή τέχνη του παρουσιάζοντας τον καινούργιο του δίσκο για κιθάρα.

Ερμηνεύει 10 αγαπημένα του μουσικά θέματα μεγάλων Ελλήνων συνθετών και επιβεβαιώνει με τρόπο εμφατικό την αξεπέραστη μαγεία του ήχου της κιθάρας.

Ο ίδιος ο συνθέτης, ενορχηστρωτής και δεξιοτέχνης της κιθάρας γράφει στο σημείωμά του για την έκδοση:

Επέλεξα τα συγκεκριμένα κομμάτια, επειδή τα αγαπώ και γιατί προσφέρονται γι’ αυτό που ανέκαθεν στόχευα: την ψευδαίσθηση ενός ευρύτερου μουσικού συνόλου. Επεδίωξα η κιθαριστική απόδοση του κομματιού να είναι κοντά στην αισθητική του εκάστοτε συνθέτη, ακόμη και στο πάντρεμα του Bach με τον Σαββόπουλο.

Έτσι προέκυψε η καταγραφή αυτών των αγαπημένων μουσικών κομματιών και όχι ως άλλος ένας κρίκος μιας αέναης δισκογραφικής ρουτίνας χάριν κάποιας ματαιόδοξης καλλιτεχνικής παρουσίας.

Ελπίζω ότι οι κορυφαίοι μελωδοί αυτής της συλλογής θα απολαύσουν αυτήν την εκδοχή των έργων τους και αυτοί που έφυγαν δεν θα φανούν προδομένοι από την αντιμετώπισή τους στην «Ανθολογία» μου.

Μανόλης Ανδρουλιδάκης

«Ανθολογία για κιθάρα»

1. Τι έπαιξα στο Λαύριο – Διονύσης Σαββόπουλος

πάνω σε διασκευή του Praeludium 1, BWV846 του J.S.Bach, για 2 κιθάρες

2. Ζηλεύει η νύχτα – Ορφέας Περίδης

3. Για που το ‘βαλες καρδιά μου για 2 κιθάρες – Ορφέας Περίδης

4. Ξενιτεμένο μου πουλί -Χρήστος Λεοντής

5. Νανούρισμα (θα κεντήσω) – Μάνος Λοΐζος

6. Τα δειλινά Γιώργος Ζαμπέτας

7. Μοιάζεις κι εσύ σαν θάλασσα – Μανώλης Χιώτης

8. Ματωμένο φεγγάρι – Μίκης Θεοδωράκης

9. Η νύχτα – Σταύρος Ξαρχάκος

10. Σουίτα από τη Γειτονιά των αγγέλων εκδ.2021- Μίκης Θεοδωράκης

Η «Ανθολογία για κιθάρα» κυκλοφορεί από το Ogdoo Music Group σε cd, βρίσκεται στις προθήκες των δισκοπωλείων και των αλυσίδων λιανικής και είναι διαθέσιμη ψηφιακά σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.

Το cd μπορείτε επίσης να το προμηθευτείτε εύκολα και γρήγορα ακολουθώντας αυτό τον σύνδεσμο: https://bit.ly/anthologiagiakithara

Βρείτε το “Ανθολογία για κιθάρα” σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες → https://orcd.co/anthologiagiakithara

Κάθε Πέμπτη μετά τις 9μ.μ. συναντιόμαστε στο ουζερί το Γεντί (Ι. Παπαρέσκα 13, Επταπύργιο) και μοιραζόμαστε παραδοσιακούς, ρεμπέτικους σκοπούς, τραγούδια της Σμύρνης κι ο, τι άλλο συγκινεί τις καρδιές μας.

Ένα τριμελές σχήμα που σας προσκαλεί για να γίνεται παρέα και να μπλέξετε ήχους, στίχους, χρώματα κι αρώματα.

Κατερίνα Αραμπατζή: τραγούδι, μπαγλαμάς, μπεντίρ
Λυδία Ρουμελιώτη: κανονάκι
Βάσω Μπότη: κιθάρα- τραγούδι

Within Progress Destructional

Μετά την κυκλοφορία του 1ου σκοτεινού και heavy single “Hidden Wound” από τον επερχόμενο δίσκο τους, οι Within Progress το ακολουθούν με μια άκρως progressive, groovy και συναισθηματικά φορτισμένη κυκλοφορία, “Destructional”. 

Το σχήμα για 1η φορά στρέφεται σε θέματα παγκόσμιας κλίμακας μιλώντας για την κλιματική αλλαγή. Σε συνεργασία με την καλλιτέχνη Jamie Andrews από τις ΗΠΑ διηγείται μέσω ενός animation video την ιστορία ενός πουλιού παγιδευμένο στο πετρέλαιο μετά από ένα ατύχημα στον ωκεανό. Ο χαρακτήρας αναζητά τη βοήθεια της ανθρωπότητας. Παρ’ όλα αυτά αγνοείται και παρατάται σχεδόν νεκρός όμως, σύντομα ανακαλύπτει τις νέες του δυνάμεις που μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά αυτών που τον εγκατέλειψαν…

Δείτε το νέο animated video

Aμέσως με το ξεκίνημα κάνουν την εμφάνισή τους syncopated και αποπροσανατολιστικά riffs με ηχόχρωμα Leprous & Agent Fresco πριν από μια γαλήνια, ορχηστρική παύση η οποία σταδιακά οδηγεί στην κύρια μελωδία του ρεφρέν, κάτι το οποίο το συγκρότημα τείνει να κάνει συχνά σε αυτό το δίσκο. Καθώς χτίζεται το κομμάτι εισάγονται όλο και περισσότερα απειλητικά στοιχεία τα οποία κλιμακώνονται στις μέχρι τώρα πιο βαριές στιγμές του συγκροτήματος.

Η παραγωγή του κομματιού έγινε από τον Νίκο Γεωργιτσόπουλο στο Fireball Music Studio/Red House Studios στη Θεσσαλονίκη. Τη μίξη και το mastering ανέλαβαν ο Ricardo Borges και ο Tony Lindgren αντίστοιχα από τα Fascination Street Studios στη Σουηδία. Υπεύθυνος για το εξώφυλλο του single είναι ο καλλιτέχνης Pedro Mooniz από τη Βραζιλία.

Μια κυκλοφορία η οποία αποκαλύπτει την άλλη πλευρά των Within Progress. Aυτή που κοιτάει πέρα από τον εαυτό, είναι πιο εξωστρεφής και περιγράφει τον κόσμο και τα προβλήματά του μέσω αφηγήσεων. Κάτι που θα πρέπει να αναμένεται σε αυτό το άλμπουμ.

Βρείτε και ακολουθήστε το Θεσσαλονικιώτικο progressive metal συγκρότημα στα social media:

Facebook: www.facebook.com/withinprogress

Instagram: www.instagram.com/withinprogressofficial

Youtube: www.youtube.com/channel/UCyF_9zfHgYV8QiO3weyVXlA

Spotify: https://open.spotify.com/artist/6AvYNpxxrxZlq5azPuc7dm

Music Apple: https://music.apple.com/gr/artist/within-progress/1367728395

Bandcamp: https://withinprogress.bandcamp.com/