Skip to Content

Δελτία Τύπου

Η Πολυξένη Καράκογλου στο θέατρο Τζένη Καρέζη – 30/1 & 6/2

Η Πολυξένη Καράκογλου στο θέατρο «Τζένη Καρέζη»

 «Σημεία Στίξης»

Κυριακή 30 Ιανουαρίου και 6 Φεβρουαρίου

Η Πολυξένη Καράκογλου στο θέατρο Τζένη Καρέζη

Η Πολυξένη Καράκογλου στο θέατρο Τζένη Καρέζη

Η Πολυξένη Καράκογλου ανεβαίνει τις Κυριακές 30 Ιανουαρίου και 6 Φεβρουαρίου, στη σκηνή του θεάτρου «Τζένη Καρέζη», στο κέντρο της Αθήνας, και παρουσιάζει τη μουσικοθεατρική παράσταση «Σημεία Στίξης», εμπνευσμένη από το ομότιτλο album που πρόσφατα κυκλοφόρησε. Μια ιστορία με αρχή, μέση αλλά χωρίς τέλος…

 

Με αφορμή τα καινούργια τραγούδια της Πολυξένης Καράκογλου και της Αθηνάς Σπανού που περιέχονται στο album «Σημεία Στίξης» στήνεται μία παράσταση που περιγράφει τη σπειροειδή πορεία της ζωής ενός ανθρώπου από την ενηλικίωσή του και μετά. Ενός ανθρώπου που βλέπει την πραγματικότητα ως έχει και δεν σκοντάφτει σε ψεύτικες οάσεις. Καλείται να αναλάβει την ευθύνη του εαυτού του και να αντιμετωπίσει τους φόβους του μέχρι την παράδοση της σκυτάλης στον επόμενο νέο άνθρωπο που ξεκινάει τη δική του πορεία. Κάθε σημαντική στάση στη ζωή του ένα σημείο στίξης και κάθε σημείο στίξης ένα τραγούδι του album που μαζί με τραγούδια σημαντικών δημιουργών λένε μία ιστορία που αφορά όλους μας.

 

Η συγγραφή των κειμένων έγινε από την Αθηνά Σπανού ενώ η Πολυξένη Καράκογλου επιμελήθηκε το καλλιτεχνικό πρόγραμμα. 

Παίζουν οι μουσικοί  Μάριος Ιβάν Παπούλιας (βιολί, κιθάρα, ενορχηστρώσεις),  Αιμιλιανός Σταυρινός (πιάνο) και Αποστόλης Μπουρνιάς (κρουστά).  

 

Θέατρο Τζένη Καρέζη

Ώρα έναρξης: 21.00

Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 2103636144

Ακαδημίας 3, Αθήνα

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/simeia-stixis/

 

Λίγα λόγια για την Πολυξένη Καράκογλου

 

Η Πολυξένη Καράκογλου ξεκίνησε μαθήματα πιάνου όταν ήταν 6 χρονών.

Τελειώνοντας το δημοτικό αποφάσισε να πάει στο Μουσικό Σχολείο Πειραιά απ’ όπου πήρε και το απολυτήριο της.

Πέρασε στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών και τον πρώτο χρόνο σπουδών της ανακοινώθηκε η 4η Ακρόαση της Μικρής Άρκτου όπου και διακρίθηκε.

Έτσι ξεκίνησε το όμορφο ταξίδι της δισκογραφίας της, πρώτα στο single της 4ης Ακρόασης και έπειτα στη συμμετοχή στο δίσκο «Απ’ το Μηδέν» του Σπύρου Παρασκευάκου και του Ζαχαρία Καρούνη με το τραγούδι «Ο άνθρωπος μπορεί».

H πρώτη της δισκογραφική δουλειά έγινε σε συνεργασία με 2 επίσης νέους καλλιτέχνες, τον Γρηγόρη Πολύζο και την Αθηνά Σπανού. Ο δίσκος κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Μικρή Άρκτος τον Μάρτιο του 2019 και ονομάζεται «Πολύχρωμες Ζακέτες».

Έχει συμπράξει με σημαντικούς καλλιτέχνες με ξεχωριστές στιγμές η συνεργασία της με τον Θάνο Μικρούτσικο όπου την επέλεξε να ερμηνεύσει τα πολιτικά του τραγούδια , καθώς και με τον Κώστα Μακεδόνα σε συναυλίες  αφιερωμένες στη μελοποιημένη ποίηση.

Την Άνοιξη που μας πέρασε παρουσίασε μία διασκευή του “Bohemian Rhapsody” των Queen ενώ το Καλοκαίρι κυκλοφόρησε τη νέα της δισκογραφική εργασία με τίτλο «Σημεία στίξης». Έκτοτε το άλμπουμ βρίσκεται σε όλες τις ηλεκτρονικές πλατφόρμες και σταδιακά γίνεται η οπτικοποίηση των τραγουδιών στο προσωπικό της κανάλι στο Youtube με την συμμετοχή ηθοποιών και χορευτών.

Αρετή Κετιμέ Ξημερώματα – Νέο Βίντεο

Αρετή Κετιμέ Ξημερώματα – Νέο Βίντεο

Αρετή Κετιμέ Ξημερώματα

Αρετή Κετιμέ Ξημερώματα

Ένα αγαπημένο τραγούδι που είπε πρώτη η αξέχαστη Ρόζα Εσκενάζυ.
Καλή σας ακρόαση

 

Ορχήστρα:
Μπάσο: Γιάννης Πλαγιανάκος
Κρουστά: Περικλης Κατσώτης
Κρουστά: Στρατής Σκουρκέας
Ούτι: Ανδρέας Ανδρέου
Κανονάκι: Ηλίας Μαντικός
Βιολί: Γιάννης Πούλιος
Τραγούδι: Αρετή Κετιμέ

Κινούμενες Αποτυπώσεις – Moving Imprints στο Μπενσουσάν Χαν 29-30 Ιανουαρίου

Κινούμενες Αποτυπώσεις – Moving Imprints στο Μπενσουσάν Χαν
Κινούμενες Αποτυπώσεις

Κινούμενες Αποτυπώσεις

29 & 30 Ιανουαρίου, 20.00
Διάρκεια 1.30′
Κολάζ Παραστάσεων Σύγχρονου Χορού
Κρατήσεις: vangelidou@gmail.com ή στο 6973393122 ή με μήνυμα στη σελίδα.
Οι συμμετέχοντες του εργαστηρίου “Composition, Research, Choreography” παρουσιάζουν τις προσωπικές τους δημιουργίες ως αποτέλεσμα της 3μηνης έρευνάς τους πάνω στην Σύνθεση και Χορογραφία.
Οι χορευτικές τους δημιουργίες πραγματεύονται ζητήματα όπως κοινωνική αποδοχή ≠ αποκλεισμός, απελευθέρωση ≠ καταπίεση, δημόσιος ≠ ιδιωτικός χώρος, αισθήσεις, στασιμότητα ≠ εξέλιξη, σπείρα κοκ. Live μουσική, ηλεκτρονική, βιολοντσέλο και handpan, συνθέτουν μαζί με το κινούμενο σώμα.
Το κοινό θα περιηγηθεί από την μια ιστορία στην άλλη, καθώς αυτές θα εξελίσσονται σταδιακά από το ένα δωμάτιο στο άλλο.
Μέσω μιας συλλογικής και υποστηρικτικής διαδικασίας, οι συμμετέχοντες συναντήθηκαν με τις ατομικές τους ανησυχίες, την πρόκληση της δημιουργίας και το καλλιτεχνικό μονοπάτι που είναι πάντα στρωμένο με “δαίμονες” και “θεούς”, ανηφόρες και κατηφόρες, λιβάδια και τοίχους.
– Απαραίτητο το πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης ή αρνητικού rapid test. Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική.
– Ελεύθερη είσοδος με ελεύθερη συνεισφορά.
_____________________________
PERFORMANCES – CREDITS
1. Bastet / Evangelia Sakali / 10′
Performer: Evangelia Sakali
Live Music: Sari Rumi, Cello
2. Flux / Anastasia Kapra / 12′
Dancer: Anastasia Kapra
Live music: Panagiotis Tsakiris, electronics
3. Οι κινήσεις του αστικού τοπίου / Ιάσμη Πετρουλάκη / 10′
Χορευτές: Ραφαέλα Ανδρεάδου, Γιώργος Παπαγεωργίου, Ιάσμη Πετρουλάκη, Ευαγγελία Σακαλή, Teodora Ezhovska
Μουσική: Boredoms, “Star” &”Heart”
4. A(void) / Nikoleta Κifonidou / 10′
Dancer: Nikoleta Κifonidou
Live music: Panagiotis Tsakiris, electronics
5. Αναδυόμενα Μονοπάτια / Ραφαέλα Ανδρεάδου / 8′
Performer: Ραφαέλα Ανδρεάδου
Text: Ραφαέλα Ανδρεάδου
Music: Λένα Πλάτωνος, “Ο χορός της Σαλώμης”
6. To team or not? / George Papageorgiou / 10′
Performers: Teodora Ežovska, Nikoleta Κifonidou, Petroulaki Iasmi, Anastasia Kapra
Live music: Mairly Myro, handpan
7. The circle is not round / Teodora Ezhovska / 10′
Performer: Teodora Ezhovska
Live Music: Dean Marvidis, hang drum
Instructor: Vicky Angelidou

Αργύρης Λούλατζης Live στο Θέατρο Κάτω απ’ τη γέφυρα

Αργύρης Λούλατζης Live στο Θέατρο Κάτω απ’ τη γέφυρα
Τύμπανα : Panos Georgakopoulos
Ηλεκτρική κιθάρα : Giorgos Migdanis
Κάνετε την κράτησή σας εδώ στο #viva
INFO
Σάββατο 22 Ιανουαρίου 21:00
Είσοδος : 12€ (αριθμημένες θέσεις )
Θέατρο «Κάτω από τη Γέφυρα»
Πλατεία Καραΐσκάκη, Γιαννοπούλου 1,Νέο Φάληρο
Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 4816200 & 6934140849
* Ο χώρος του θεάτρου διαθέτει δωρεάν Parking.
* Το θέατρο έχει πρόσβαση για άτομα ΑΜΕΑ και η κράτηση εισιτηρίων γίνεται τηλεφωνικά στο 210 4816200 & 6934140849 καθώς και στο ταμείο εισόδου.
* Οι εισερχόμενοι στο χώρο πρέπει να έχουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης, καθώς ο χώρος είναι COVID-FREE.
* Είναι ασφαλές και λειτουργεί με μειωμένη χωρητικότητα για να έχουν όλοι αποστάσεις ασφαλείας!
* Η αίθουσα του θεάτρου, καθώς και οι υπόλοιποι χώροι του (φουαγιέ, καμαρίνια) εξαερίζονται με συνεχή ροή καθαρού αέρα.
* Πριν και μετά από κάθε παράσταση θα υλοποιείται απολύμανση όλων των χώρων που κινήθηκε το κοινό, οι καλλιτέχνες και το τεχνικό προσωπικό.
“Το θέατρο «Κάτω από τη Γέφυρα», είναι ένας από τους πιο ζεστούς και φιλόξενους χώρους πολιτισμού της Αττικής από το 1997. Με αφορμή την ανάγκη ποιοτικής ψυχαγωγίας σε αυτές τις δύσκολες συνθήκες αλλά και επικοινωνίας καλλιτεχνών – κοινού η εταιρεία παραγωγής #Live2 Entertainment ανέλαβε την μετατροπή του θεάτρου σε έναν ασφαλή υπερσύγχρονο συναυλιακό χώρο, που πληροί όλα τα πρωτόκολλα ασφαλείας κατά της πανδημίας, για να φιλοξενήσει μουσικές παραστάσεις νέων αλλά και καταξιωμένων καλλιτεχνών.

Κατερίνα Ντίνου Ένα παιχνίδι για δύο, Νέο single & video clip

Κατερίνα Ντίνου Ένα παιχνίδι για δύο, Νέο single & video clip

To «Ένα παιχνίδι για δύο» είναι το νέο τραγούδι της Κατερίνας Ντίνου σε στίχους και μουσική της ίδιας, που κυκλοφορεί από τον Μετρονόμο. Ένα τραγούδι, με το οποίο η σπουδαία και ταλαντούχα τραγουδοποιός μάς δείχνει πόσο σοβαρά ασχολείται με το δύσκολο αυτό παιχνίδι του τραγουδιού.

 

Κατερίνα Ντίνου Ένα παιχνίδι για δύο

Κατερίνα Ντίνου Ένα παιχνίδι για δύο

Η Κατερίνα Ντίνου, όπως άλλωστε κάνει σε όλες τις δουλειές της, επιμένει στη δημιουργία όμορφων, εμπνευσμένων τραγουδιών, που αρέσουν στον κόσμο, αποδεικνύοντας ότι αυτό είναι και το ζητούμενο στο τραγούδι.

«Ένα παιχνίδι για δύο». Ένα παιχνίδι της σπουδαίας τραγουδοποιού με το κοινό της που στο τέλος όλοι βγαίνουν κερδισμένοι.

Το τραγούδι αυτό είναι ο προπομπός μιας ακόμη ολοκληρωμένης δισκογραφικής εργασίας της Κατερίνας Ντίνου.

Την  ενορχήστρωση έκανε ο Γιώργος Καγιαλίκος με μεράκι και άποψη. Το video clip του τραγουδιού, που το εικονοποιεί ιδανικά, το σκηνοθέτησε ο Γιώργος Γκάβαλος.

 

Έπαιξαν οι μουσικοί:
Γιώργος Καγιαλίκος, πιάνο
Μαρίνος Γαλατσινός, κλαρινέτο
Γιάννης Πλαγιανάκος, μπάσο
Αλέξανδρος Κούρος, τύμπανα
 
Ενορχήστρωση: Γιώργος Καγιαλίκος
 
Ηχογράφηση – μίξη – mastering: Θανάσης Γκίκας– studio mythos.
 
Σκηνοθεσία: Γιώργος Γκάβαλος
Παραγωγή: View Studio Productions
Editing: Άγγελος Σκλάβος

 

Στίχοι
Τα ρούχα σου φοράω
μαζεύω τα μαλλιά
στο δρόμο περπατάω
σε παίρνω αγκαλιά
 
Ακούω τ´ όνομά μου
και πια δεν απαντώ
γελάω με την καρδιά μου
εσύ είσαι πια εγώ
 
Παιχνίδι μ´ έναν όρο
να ψάξω κι αν σε βρω
εσύ να ‘σαι το δώρο
κι ο νικητής εγώ
 
Κρύψου εσύ και τα φυλάω
βγες εσύ και σ´ αγαπώ
πέντε πέντε θα μετράω
μέχρι να σε ξαναβρώ
 
Κρύψου εσύ και τα φυλάω
όσα ζήσαμε μαζί
μες τα ρούχα σου χωράω
σε μια τσέπη σου μικρή
 
Μιλάω με τη φωνή σου
σε όποιον μου μιλά
τόση ζωή μαζί σου
σε ξέρω πια καλά
 
Σε πρόσεχα τα βράδια
μέχρι να κοιμηθείς
και σου ‘βαζα σημάδια
ποια όνειρα να δεις
 
Παιχνίδι με μια λύση
αμέσως αν σε βρω
δεν σ´ έχει αγαπήσει
κανείς όπως εγώ

Παρουσίαση βιβλίου / Ανδρέας Κ. Παπανικολάου “Μυστική Γνώση” Μια επιστημονική προσέγγιση του θρησκευτικού, φιλοσοφικού και φαρμακογενούς μυστικισμού / Εκδόσεις Gutenberg


Ο Εκδοτικός Οίκος Gutenberg παρουσιάζει το βιβλίο του Ανδρέα Κ. Παπανικολάου “Μυστική Γνώση – Μια επιστημονική προσέγγιση του θρησκευτικού, φιλοσοφικού και φαρμακογενούς μυστικισμού”

Τρίτη 25 Ιανουαρίου, ώρα 6.30 μ.μ.

Παρακολουθήστε την εκδήλωση ΕΔΩ



__________

 

Θ α  μ ι λ ή σ ο υ ν :

Θεόδωρος Σ. Κωνσταντινίδης

Δρ. Νευρολόγος, Πρόεδρος Ελληνικής Εταιρείας
Κλινικής Νευροφυσιολογίας

Πέραν της Δημοκρίτειας μεταφυσικής



Βενετσάνος Μαυρέας

Ομότιμος Καθηγητής Ψυχιατρικής
Πανεπιστημίου Ιωαννίνων

Φαινομενολογία και εξήγηση της μυστικής εμπειρίας



Ιωάννης Πήτας

Καθηγητής Τμήματος Πληροφορικής ΑΠΘ,

Διευθυντής του Εργαστηρίου Τεχνητής Νοημοσύνης

και Ανάλυσης Πληροφοριών,

Πρόεδρος της Διεθνούς Διδακτορικής Ακαδημίας

Τεχνητής Νοημοσύνης, IEEE fellow

Πλευρές του επιστημονικού έργου
του Καθηγητή Α. Παπανικολάου


Γιάννης Ανδριανάτος

Διευθυντής Ρητορικού Κύκλου,
Εκπαιδευτής Ρητορικής-Διαλεκτικής

Η Κοινή μας Γνώση


 

Εισαγωγή – Συντονισμός – Σχόλια :
Σπύρος Μανουσέλης

Βιολόγος, Δημοσιογράφος επιστήμης

 

 

Τι είναι η μυστική εμπειρία; Είναι αυθεντική, αξιόπιστη, έγκυρη; Γιατί τη μελετούν σε μεγάλα πανεπιστήμια και ερευνητικά κέντρα; Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της; Ποια η σχέση της με εγκεφαλικές διεργασίες; Ο Ανδρέας Κ. Παπανικολάου, παγκοσμίως γνωστός νευροεπιστήμονας, προχωρά πέρα από τις παραδοσιακές φιλοσοφικές και θεολογικές ερμηνείες των μυστικών φαινομένων και, προσεγγίζοντας επιστημονικά τις σχετικές μαρτυρίες και τα αποτελέσματα πειραμάτων, επισημαίνει τα κοινά στοιχεία των μυστικών εμπειριών εξετάζοντας εάν πρόκειται για υποκειμενικές κατασκευές-προϊόντα παράτυπων νευροχημικών, νευροφυσιολογικών ή ψυχοπαθολογικών παραγόντων ή για πηγές αυθεντικής γνώσης.


H Χριστίνα Κάλμπαρη παρουσιάζει την δέκατη ατομική έκθεση στην Γκαλερί Batagianni

Η Γκαλερί Batagianni, έχοντας δώσει αισθητά το στίγμα της στη αθηναϊκή εικαστική σκηνή τα τελευταία είκοσι, παρουσιάζει στον ολοκαίνουργιο χώρο της στη γειτονιά της Εθνικής Πινακοθήκης, τη δέκατη ατομική έκθεση της γνωστής εικαστικού με ενεργή παρουσία στο εξωτερικό Χριστίνας Κάλμπαρη, με τίτλο «Έξοδος». Μια σειρά ζωγραφικών έργων, που δημιούργησε τον τελευταίο φορτισμένο χρόνο που μας πέρασε.

Ένα σύμπαν στο οποίο κυριαρχούν και πάλι οι αινιγματικές κοριτσίστικες φιγούρες, χαρακτηριστικές και αναγνωρίσιμες της προσωπικής της ‘γραφής’. Εγκαίνια στις 12 Φεβρουαρίου 2022.

ΕΞΟΔΟΣ

Τη δέκατη ατομική έκθεση της γνωστής εικαστικού Χριστίνας Κάλμπαρη με τίτλο «Έξοδος» παρουσιάζει η Γκαλερί Batagianni, στον ολοκαίνουργιο χώρο της στη γειτονιά της Εθνικής Πινακοθήκης, σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Διονύση Σοτοβίκη. Η Βάσω Μπαταγιάννη επανέρχεται δυναμικά ύστερα από επτά χρόνια, έχοντας δώσει αισθητά το στίγμα της στη αθηναϊκή εικαστική σκηνή είκοσι χρόνια τώρα, με την ανάδειξη ανερχόμενων και καταξιωμένων καλλιτεχνών, τόσο στον παλαιότερο χώρο της στου Ψυρρή, όσο και μετέπειτα στο Κολωνάκι.

H Χριστίνα Κάλμπαρη, με ιδιαίτερα ενεργή εικαστική παρουσία στο εξωτερικό, παρουσιάζει στη νέα της έκθεση στην Αθήνα μια σειρά ζωγραφικών έργων, που δημιούργησε τον τελευταίο φορτισμένο χρόνο που μας πέρασε. Στις εικόνες της κυριαρχούν και πάλι οι αινιγματικές κοριτσίστικες φιγούρες της, χαρακτηριστικές μιας δουλειάς  που διαθέτει ξεχωριστή κι αναγνωρίσιμη προσωπική ‘γραφή’.

Η νέα αυτή σειρά έργων χαρακτηρίζεται επίσης από θεατρικότητα και σκηνική ‘αφήγηση’, κάτι που προκύπτει από την ενεργή ενασχόληση της Κάλμπαρη στο θέατρο ως σκηνογράφος/ενδυματολόγος. Το ενδιαφέρον της για τη σχέση εικαστικών και θεάτρου διαφαίνεται τόσο στη δουλειά της όσο και στις πολύπλευρες δράσεις της ως υπεύθυνη της Εικαστικής Σκηνής Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν, μιας νέας πλατφόρμας που ανιχνεύει τον χώρο μεταξύ των εικαστικών και των παραστατικών τεχνών.

Πιο συγκεκριμένα, στην τωρινή έκθεση, οι κοριτσίστικες φιγούρες της Κάλμπαρη διαχειρίζονται με τον δικό τους παιγνιώδη τρόπο προσωπικές και συλλογικές ψυχικές ιστορίες, θέτοντας έμμεσα το επίκαιρο ερώτημα ‘προς τα που είναι η έξοδος;’

Σαν σε μια άχρονη παιδική εξόρμηση, σαν σε μια ανορθόδοξη σιωπηλή πομπή, τα απρόσωπα κορίτσια της ετοιμάζονται για την δική τους Έξοδο. Στοιχισμένες σε ομάδες, ντυμένες με τις παλαιικές εκδρομικές τους φορεσιές, περιπλανιούνται σε ένα γκρι, άτοπο, νοσταλγικό τοπίο. Για κάποιες η έξοδος μπορεί να σημαίνει αποχώρηση και εκτοπισμό, για κάποιες άλλες αναχώρηση προς κάτι ανοίκεια διαφορετικό και για άλλες μια απροσδιόριστη μεταμόρφωση.

Στο αρχαίο θέατρο Έξοδος είναι το τελευταίο μέρος της Τραγωδίας πριν από τη λύση της. Έτσι και εδώ, οι εικόνες της Χριστίνας Κάλμπαρη αναφέρονται στη φορτισμένη συλλογική επιθυμία όλων μας, που λόγω της πανδημίας είναι ακόμη πιο ισχυρή, για την έξοδο από μια κατάσταση που αναζητά απεγνωσμένα τη λύση της.

Και όπως εύστοχα επισημαίνει στο κείμενό του για την έκθεση ο ιστορικός τέχνης Χριστόφορος Μαρίνος: «… όπως αφήνει να εννοηθεί η Κάλμπαρη με τα νέα έργα της, κανείς δεν πρόκειται να σου υποδείξει την Έξοδο, μόνη σου πρέπει να την ανακαλύψεις…»

Η έρευνα γι’ αυτή τη νέα σειρά έργων πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Βιογραφικό

Η Χριστίνα Κάλμπαρη (1975) είναι εικαστικός και σκηνογράφος/ενδυματολόγος με σπουδές στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών (ζωγραφική/σκηνογραφία), στη Σχολή Καλών Τεχνών Βερολίνου (Udk) (ζωγραφική/φωτογραφία) και στο μεταπτυχιακό τμήμα της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών (ψηφιακές μορφές τέχνης).

Έχει παρουσιάσει 10 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ενδεικτικά στη Γκαλερί Batagianni στην Αθήνα (το 2011, το 2008 & το 2005), στη Francoise Heitsch Gallery στο Μόναχο (το 2018 & το 2015), στη Joey Ramone Gallery στο Ρότερνταμ (το 2013) κ.α.

Το 2001 έλαβε το 1ο  Βραβείο Φωτογραφίας στην 4η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης στη Φλωρεντία.

Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, όπως στην 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Πεκίνου (2017), στη 2η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης (2009), στην  4η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Φλωρεντίας (2001), στο Sotheby’s International Young Art (2003) , στην Contemporary Greek Photography, ΝBK, Βερολίνο (2005), στη Luciano Benetton Collection, Βενετία (2015), στο Festival of Independents, Amsterdam (2012), και σε εκθέσεις στο Μουσείο Μπενάκη (2008), στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (2007), στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (2006), στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (2018, 2003) κ.α.

Ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος έχει εργαστεί σε θεατρικές παραγωγές που ανέβηκαν μεταξύ άλλων στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν,  στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού, στο Φεστιβάλ Αθηνών, στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, στο Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου κ.α

Περισσότερo υλικό παρουσιάζεται στον προσωπικό της ιστότοπο www.calbari.com

ΕΞΟΔΟΣ

Batagianni Gallery

Εγκαίνια: Σάββατο 12 Φεβρουαρίου 2022 και ώρα 12.00- 18.00

Διάρκεια:  Έως  19  Μαρτίου 2022

Ώρες λειτουργίας : Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή  17.00 – 21.00

Τετάρτη & Σάββατο 11.00 – 15.00

και κατόπιν συνεννόησης

Αντήνορος  17, Αθήνα 11634,τηλ.2107238047

Email:vbatag@otenet.gr

Το Φάντασμα της Εθνικής Οδού, Ο Παύλος Παυλίδης παρουσιάζει το νέο του τραγούδι

Το Φάντασμα της Εθνικής Οδού. Ο Παύλος Παυλίδης παρουσιάζει το νέο του τραγούδι.

Το Φάντασμα της Εθνικής Οδού

Το βίντεο είναι βασισμένο σε μια ιδέα του Παυλίδη και του Χρήστου Σαρρή

«Το Φάντασμα της Εθνικής Οδού». To τραγούδι από το νέο δίσκο του Παύλου Παυλίδη απέκτησε video clip που μας άφησε άφωνους.

Το βίντεο είναι βασισμένο σε μια ιδέα του Παυλίδη και του Χρήστου Σαρρή. Tο μοντάζ έχει κάνει ο Δημήτρης Ζιβόπουλος.

Ο Παύλος Παυλίδης σημειώνει για το τραγούδι.

«Το «Φάντασμα» ξεκίνησε από μια σειρά ακόρντων που έπαιζα πάντα ασυναίσθητα στα soundcheck των συναυλιών απλά για να δοκιμάσω τον ήχο της κιθάρας. Χωρίς να το καταλάβω και πολύ, κατέληξε να γίνει τραγούδι. Ταξιδεύοντας τα τελευταία 30 χρόνια στην Εθνική Οδό και έχοντας καμιά φορά την αίσθηση ότι είμαι περισσότερο συνάδελφος με τους επαγγελματίες οδηγούς παρά με τους καλλιτέχνες, προέκυψαν οι στίχοι. Οδηγώντας λοιπόν, έχω δει ελαιώνες να μεγαλώνουν. Aμυγδαλεώνες να εμφανίζονται και να αλλάζουν το τοπίο, κτίρια να καταρρέουν μέσα στο χρόνο.

Έχω πει στον εαυτό μου κάποιες φορές «άραγε σε ποιόν ανήκει εκείνη η τεράστια άγρια Λεύκα» και η φωνή μέσα μου απαντούσε. «Σε όποιον την αγαπάει, σε όποιον απολαμβάνει την ομορφιά της έτσι όπως αλλάζει μέσα στις εποχές». Και κάποιες βραδιές ταξιδεύοντας επί ώρες μόνος. Mου φάνηκε πως είδα τον εαυτό μου να περπατάει στην άκρη του δρόμου και αισθάνθηκα πως ήμουν εγώ το φάντασμα της Εθνικής Οδού κι άλλοτε ότι είναι κάποιος φίλος που έχει φύγει.»

Δείτε το νέο music video και ακούστε ξανά το τραγούδι.

Πηγή in.gr

Ο μικρός πρίγκιπας: ένα μουσικό διαδραστικό αναλόγιο από το Μικρό Βορρά 23/1

Ο μικρός πρίγκιπας: ένα μουσικό διαδραστικό αναλόγιο από το Μικρό Βορρά
Ο «μικρός πρίγκιπας» σε ένα μουσικό διαδραστικό αναλόγιο, για παιδιά κάθε ηλικίας, από τον θεατρική ομάδα Μικρός Βορράς, συνεχίζεται και τον Ιανουάριο του 2022.
Μία διαδραστική αφήγηση με τους μικρούς θεατές επί σκηνής.
Ο μικρός Πρίγκιπας κατέβηκε από τον πλανήτη του για να μείνει στις καρδιές μας. Ο κόσμος του είναι φτιαγμένος με γενναιοδωρία, είναι φτιαγμένος για να μοιράζεται. Είναι φτιαγμένος για την εποχή μας.
Ξεδιπλώνοντας μία μία τις σελίδες του έργου και μία μία τις συναντήσεις του μικρού πρίγκιπα θα κάνουμε μαζί αυτό το ταξίδι ενηλικίωσης και αυτογνωσίας.
Ο ηθοποιός Αλέξανδρος Νικολαΐδης θα παίζει και θα αφηγείται και ένα τσέλο, ένα πιάνο, μια ηλεκτρική κιθάρα και άλλα μουσικά όργανα θα ντύνουν μουσικά την αφήγηση δημιουργώντας ένα ηχητικό τοπίο μέσα στο οποίο θα ταξιδέψει ο πρίγκιπας.
Όλοι οι ήρωες του παραμυθιού θα συμβολίζονται με τα αντικείμενα που τους χαρακτηρίζουν και ο αφηγητής με την τεράστια εμπειρία του στο κομμάτι της διάδρασης θα επικοινωνεί όλα τα μυστικά του βιβλίου.
Σε επιλεγμένα σημεία θα σταματάει η ανάγνωση για να δώσουμε στα παιδιά λόγο. Τα οποία μέσα από την συμμετοχή τους θα παίρνουν ενεργό ρόλο στην παράσταση!
Και ο λόγος τους θα αφορά όχι μόνο την δική τους συμμετοχή, αλλά και τη βαθύτερη και ουσιαστικότερη διείσδυση στο αινιγματικό κείμενο του Εξυπερύ και σε θέματα όπως είναι η φιλία, η αγάπη, η ματαιοδοξία.
Συντελεστές:
Μετάφραση: Στρατής Τσίρκας
Σκηνοθεσία-διασκευή: Τάσος Ράτζος
Σκηνογραφία: Μαγδαληνή Σίγα
Κοστούμια: Ιωάννα Παγιατάκη
Μάσκες: Θάλεια Καρεπίδη
Μουσική σύνθεση: Θοδωρής Παπαδημητρίου
Στίχοι: Ευαγγελία Παπαμιχαήλ
Φωτογραφία: Γιώργος Σκανδαλάρης
Επιστημονική συνεργάτης στο διαδραστικό μέρος: Άννα Παπαφίγκου
Προβολή & Επικοινωνία: Μαρία Χατζηαστερίου
Παραγωγή: Μικρός Βορράς
Διαβάζει-Παίζει ο ηθοποιός: Αλέξανδρος Νικολαΐδης
Ζωντανή μουσική: Αφροδίτη Νικολιουδάκη, Θοδωρής Παπαδημητρίου, Νάσια Σιαμέτη
*Το βιβλίο σε μετάφραση Στρατή Τσίρκα κυκλοφορεί στις εκδόσεις «Ηριδανός».
Χρήσιμες πληροφορίες:
Πότε: 16, 23 & 30 Ιανουαρίου 2022
Ώρα: 17:00
Τοποθεσία: Θέατρο ΑΜΑΛΙΑ (Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη)
Προπώληση εισιτηρίων:
10€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ / 8€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ
-Ταμείο: 12€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ / 10€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ
Ηλεκτρονικά από:
-Ticket Services: https://www.ticketservices.gr/…/mikros-vorras-o…/…
-Στο ταμείο του θεάτρου:
Ώρες λειτουργίας ταμείου: 10:30-14:30 & 17:30-21:30
-Πληροφορίες-Κρατήσεις: 2310842509
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Μικρός Βορράς
Για παιδιά από 5 ετών

Η Βαλέρια Κάλφα υπογράφει στον Ιανό Θεσσαλονίκης / Παγωμένα Μονοπάτια – Α’ μέρος / Εκδόσεις Ελκυστής / 29/1

Η Βαλέρια Κάλφα υπογράφει στον Ιανό Θεσσαλονίκης / Παγωμένα Μονοπάτια – Α’ μέρος / Εκδόσεις Ελκυστής / 29/1

Το Σάββατο 29 Ιανουαρίου, 12:00-14:00 η συγγραφέας Βαλέρια Κάλφα υπογράφει το νέο της μυθιστόρημα με τίτλο, «Παγωμένα Μονοπάτια – Μέρος Α» από τις εκδόσεις Ελκυστής, και συνομιλεί με τους αναγνώστες της, στον ΙΑΝΟ της Θεσσαλονίκης, Αριστοτέλους 7.

Η Βαλέρια Κάλφα

Η Βαλέρια Κάλφα

Link Βιβλίου: https://www.ianos.gr/pagomena-monopatia-meros-a-0527352#peris.plirof.tab

Λίγα λόγια για το βιβλίο

Πανεπιστήμιο… Το όνειρο κάθε εφήβου… Ή μήπως όχι; Η Μισέλ παλεύει να αντεπεξέλθει στις προσδοκίες της μητέρας της, μη γνωρίζοντας ακόμα τι πραγματικά θέλει η ίδια. Μια εξαφάνιση, ένας έρωτας και ένα μεγάλο μυστήριο θα τη βοηθήσουν να βρει τον δρόμο της. Ή μήπως πάλι όχι; Πολύ σύντομα το σκηνικό αλλάζει, βρίσκεται σε άγνωστα μέρη βαδίζοντας φοβισμένη σε μονοπάτια σκοτεινά, τα ερωτήματα αυξάνονται. Κάθε της βήμα, κάθε της απόφαση, την μπερδεύουν όλο και περισσότερο.

Την μπλέκουν σε έναν κόσμο που δε γνωρίζει καθόλου και για καιρό δεν κατανοεί. Αποφασίζει να γίνει κομμάτι του. Άραγε είχε και άλλη επιλογή; Πόσο από τον εαυτό μας είμαστε έτοιμοι να θυσιάσουμε στο όνομα του έρωτα; Μέχρι πού θα φτάναμε για να βοηθήσουμε έναν φίλο; Πότε μια πράξη αντικειμενικά και κοινωνικά λάθος και κατακριτέα, έως και παράνομη, μπορεί να φαντάζει υποκειμενικά σωστή; Μια ιστορία βγαλμένη από έναν μακρινό και παγερό κόσμο. Αλήθεια όμως, είναι πράγματι τόσο μακρινός…;

Η Βαλέρια Κάλφα

Η Βαλέρια Κάλφα

Λίγα λόγια για τη συγγραφέα

Η Βαλέρια Β. Κάλφα γεννήθηκε στην Ουκρανία το 1989, όμως μεγάλωσε στη Χαλκιδική. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη, σε γνωστή εταιρία τηλεπικοινωνιών ως Περιφερειακή Διευθύντρια. Είναι πτυχιούχος του τμήματος Βαλκανικών, Σλαβικών και Ανατολικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Μακεδονίας και έπειτα εξειδικεύτηκε στη διδασκαλία της ρωσικής γλώσσας ως ξένης για

ενήλικες. Γράφει από όταν μπορεί να θυμηθεί τον εαυτό της, μικρά ποιήματα και διηγήματα, παραμύθια και μυθιστορήματα. Πλέον, πήρε την απόφαση και είναι έτοιμη να μοιραστεί ένα από αυτά και συγκεκριμένα το Α΄ Μέρος, ενώ είναι ήδη έτοιμο και το Β΄. Έμπνευσή της, τα άγνωστα πρόσωπα στους δρόμους που της αρέσει να παρατηρεί και μελωδίες που πιάνει το αυτί της για πρώτη φορά. Στον ελεύθερό της χρόνο μπορεί να την εντοπίσει κανείς σε ατελείωτες βόλτες με τη σκυλίτσα της, να μαθαίνει συνεχώς και κάποια νέα ξένη γλώσσα ή να αγκομαχά πάνω σε ένα στρωματάκι της γιόγκα.

Link Εκδήλωσης: https://www.ianos.gr/events/h-valeria-kalfa-ypografei-to-mythistorhma-pagwmena-monopatia-meros-a/

Μπορείτε να δείτε όλες τις εκδηλώσεις του ΙΑΝΟΥ στο Youtube Channel: https://www.youtube.com/c/ianos/featured

title_goes_here