BUS THE UNKNOWN SECRETARY (BUS) / SEER OF THE VOID | Live at AN CLUB!

(ΑΝ club – Solomou 13 Exarhia)

Σταύρος Σαλαμπασόπουλος: παρουσιάζει οπτικοποιημένο το τραγούδι του Χωρίς Αποσκευές

Σταύρος Σαλαμπασόπουλος

Ο Σταύρος Σαλαμπασόπουλος παρουσιάζει το Music Video του τραγουδιού «Χωρίς αποσκευές», που κυκλοφόρησε πρόσφατα από το Ogdoo Music Group, σε μουσική δική του και στίχους της Χριστίνας Κοιλάνη.

Ένα τραγούδι «ύμνος» για όσους επιθυμούν να κάνουν μια καινούρια αρχή και έχουν την ανάγκη να ονειρευτούν τη ζωή ξανά.

Ο Σταύρος Σαλαμπασόπουλος ανταποκρίνεται άριστα στο ρόλο του συνθέτη, μελοποιεί εύστοχα τον εξαιρετικό στίχο της Χριστίνας Κοιλάνη και με τη δική του επιβλητική ερμηνεία μας χαρίζει ένα ξεχωριστό τραγούδι, που θα αποτελέσει το soundtrack σε κάθε νέα μας αρχή.

Δείτε στο Youtube το Music Video: https://www.youtube.com/watch?v=JSI9syLZXOQ

Credits:

Ενορχήστρωση, κιθάρες, μπάσο: Δημητρης Σιάμπος

Τύμπανα: Σεραφείμ Γιαννακόπουλος

Πιάνο, πλήκτρα: Γιάννης Καφετζόπουλος

Ηχοληψία, Μίξη: Νίκος Γκουντινάκης @ Antart Studios

Mastering: Ανέστης Ψαραδάκος @ Athens

Σκηνοθεσία, Διεύθυνση Φωτογραφίας: Άκης Βαλεργάκης

Οργάνωση Παραγωγής: Δήμητρα Κεχαγιά

Make Up & Hairstyle: Ελεωνόρα Φιλινάδα

Ευχαριστούμε πολύ:

Το κατάστημα ρούχων Oliver Twist στην Καστοριά

Το ξενοδοχείο Calma Hotel & Spa στην Καστοριά

Το εστιατόριο Κελάρι και τον Φίλιππο Τσαχτσίρα

Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στην Καστοριά

Στίχοι:

Χωρίς αποσκευές

Χωρίς αποσκευές,

με τσέπες αδειανές,

γεμάτη μια καρδιά

που ξέρει ν’ αγαπά.

Αφήνω τα παλιά

ο χρόνος δε μετρά

χαράζω διαδρομή

κάνω μια νέα αρχή

Ανοίγω φτερά,

ανοίγω πανιά

για μένα πετάω

πετάω ψηλά.

Ανοίγω ψυχή,

ανοίγω κορμί,

για μένα χαράζει

αυτή η αυγή.

Ανοίγω ψυχή,

ανοίγω κορμί,

για όσα θα έρθουν

θα είμαι εκεί

Χωρίς αποσκευές

συγνώμες κι ενοχές

κοιτάζω ουρανό

για μένα πια θα ζω

Αφήνω τα παλιά

ο χρόνος δε μετρά

χαράζω διαδρομή

κάνω μια νέα αρχή

Ανοίγω φτερά,

ανοίγω πανιά

για μένα πετάω

πετάω ψηλά

Ανοίγω ψυχή,

ανοίγω κορμί,

για μένα χαράζει

αυτή η αυγή

Ανοίγω ψυχή,

ανοίγω κορμί,

για όσα θα έρθουν

θα είμαι εκεί

Χωρίς αποσκευές,

Με τσέπες αδειανές

Κοιτάζω ουρανό

Για Σένα πια δε ζω

Βρείτε το νέο του τραγούδι «Χωρίς Αποσκευές» του Σταύρου Σαλαμπασόπουλου σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες: https://www.youtube.com/watch?v=JSI9syLZXOQ

Στην ηλικία των 14 ετών ο Λάζος Ιωαννίδης πιάνει στα χέρια του την ποντιακή λύρα.

Ταυτόχρονα με τις μουσικές σπουδές του κι αφού έχει αποκτήσει δύο πτυχία, ξεκινούν μαζί με τον αδερφό του, Γιώργο, την καριέρα τους στο παραδοσιακό ποντιακό τραγούδι, δημιουργώντας ένα απ’ τα πιο δημοφιλή δίδυμα στον χώρο.

Όμως… η ποντιακή λύρα σαν μουσικό όργανο έχει απίστευτες δυνατότητες και στα χέρια του δεξιοτέχνη Λάζου Ιωαννίδη, αυτές οι δυνατότητες γίνονται ακόμη μεγαλύτερες!

Μέσα απ’ τις μουσικές του συνθέσεις, που ενώνουν διαφορετικούς μουσικούς πολιτισμούς, κάνει την ποντιακή λύρα ένα παγκόσμιο μουσικό όργανο.

Ορμώμενος απ’ τον Καναδά, όπου ζει τα τελευταία χρόνια, παρουσιάζει τη μουσική του μπροστά σε δεκάδες χιλιάδες ακροατές, παίζοντας στο Τορόντο, το Μόντρεαλ, τη Νέα Υόρκη, το Οχάιο, το Λος Άντζελες και άλλες πόλεις του Καναδά και των Ηνωμένων Πολιτειών.

Λάζος Ιωαννίδης Facebook Instagram YouTube Website

Συνέντευξη στην Αντιγόνη Καριπίδου

Λάζο, μαζί με τον Γιώργο, τον αδερφό σου, υπήρξατε για πολλά χρόνια απ’ τους πιο επιτυχημένους και αγαπητούς μουσικούς στον χώρο του ποντιακού τραγουδιού. Κάποια στιγμή, και χωρίς ν’ αφήσεις τελείως την παραδοσιακή μουσική, το 2010 ολοκληρώνεις ένα μουσικό έργο που συνδέει τις μουσικές του κόσμου. “Μια λύρα για όλους τους λαούς”. Πώς προέκυψε αυτή η ιδέα;

Το 2010 είχα την ευλογία να πραγματοποιηθεί μια ιδέα για την οποία χρειάστηκαν περίπου 6 χρόνια προεργασίας. Τελικά, μετά από πολλή μελέτη για τη δομή και τον τρόπο παρουσίασης, γεννήθηκε το “Μια λύρα για όλους τους λαούς”. Οι μουσικές ανησυχίες μου την εποχή εκείνη, η μελέτη μιας διαφορετικής τεχνοτροπίας στο παίξιμο της ποντιακής λύρας και η επιρροή που άσκησαν πάνω μου άλλες κουλτούρες της παγκόσμιας μουσικής, ήταν έμπνευση γι αυτή την παραγωγή.

Λάζος Ιωαννίδης

Τον Μάιο του 2010, παρουσιάζεις μπροστά σ’ ένα μεγάλο ακροατήριο αλλά και στους τηλεθεατές όλου του κόσμου την ποντιακή λύρα, συμμετέχοντας στην αποστολή για τη Eurovision, με τον Γιώργο Αλκαίο και το τραγούδι “Όπα”. Πώς έζησες αυτή την εμπειρία;

Η συμμετοχή μου στη Eurovision του 2010 ήταν ορόσημο στην καλλιτεχνική μου πορεία. Συνδέθηκε το όνομά μου με την πρώτη παρουσίαση της ποντιακής λύρας στη σκηνή της Eurovision. Νιώθω τυχερός γιατί έζησα αυτές τις 16 μέρες του διαγωνισμού. Όχι τόσο γι αυτό που είδαν εκατομμύρια τηλεθεατές, όσο γι αυτό που γινόταν πίσω απ τις κάμερες κι εκεί που δεν είχε κάμερες. Ήταν ένα ταξίδι σ’ έναν κόσμο που αποτελούταν από 236 άτομα με διαπιστευτήρια καρτελάκια. Ήμουν ένας απ’ τους 236.

Ποιες άλλες συνεργασίες ή στιγμές ξεχωρίζεις απ’ την μέχρι τώρα πορεία σου;

Σ’ αυτά τα κάτι παραπάνω από 10 χρόνια, που ξεκίνησα μια διαφορετική πορεία πέρα απ’ το χώρο της παράδοσης, θα έλεγα ότι δεν είχα την ευκαιρία να συνεργαστώ με πολλούς άλλους καλλιτέχνες. Έχω συνεργαστεί, όμως, με κάποιους που ένιωσα ότι πήρα πράγματα είτε ως έμπνευση είτε ως εμπειρίες. Φυσικά ο Γιώργος Αλκαίος είναι για μένα ο μέντορας μου. Είναι ο πρώτος που πίστεψε σε μένα. Ήταν αυτός που από το 2010 είδε εμένα σ’ αυτό που κάνω τώρα. Μια άλλη συνεργασία πολύ σημαντική ήταν αυτή με τον Omar Faruk Tekbilek. Μια συνεργασία που μου έδωσε την τιμή να παίξω με τη λύρα παγκόσμιες ethnic μελωδίες!!!

Μια άλλη σημαντική στιγμή, ήταν το 2015 η γνωριμία μου με τον Pavlo και η συμμετοχή μου σε μια παραγωγή για την Αμερικανική τηλεόραση. Ο Pavlo ήταν αυτός που μετά απ’ αυτή τη συνεργασία έγινε το διαβατήριό μου για τη μετακόμιση και την είσοδό μου στην μουσική βιομηχανία του Καναδά και της Αμερικής!

Λάζος Ιωαννίδης

Πότε και πώς πήρες την απόφαση να φύγεις για τον Καναδά;

Το 2016 μετά από μια επαφή του Pavlo με παραγωγούς για τη μουσική μου, εκδηλώθηκε ενδιαφέρον τόσο για την παραγωγή μου όσο και για την προσωπική μου ταυτότητα ως σολίστ και συνθέτης. Φυσικά για να μπορούσε να υπάρξει εξέλιξη έπρεπε να ζω ή στον Καναδά ή στην Αμερική. Λίγο το ένστικτό μου, λίγο η τρέλα και το πάθος ενός μουσικού, που ανέκαθεν του άρεσε η καινοτομία, με οδήγησαν να μετακομίσω.

Διαπιστώνεις διαφορές στον τρόπο που λειτουργεί η μουσική βιομηχανία στο εξωτερικό σε σχέση με την Ελλάδα;

Η αλήθεια είναι ότι υπάρχουν τεράστιες διαφορές στον τρόπο λειτουργίας της μουσικής βιομηχανίας ανάμεσα σ αυτές τις χώρες. Το κυριότερο είναι ότι όταν μιλάμε για Αμερική, μιλάμε για 350 εκατομμύρια πληθυσμό. Μια αγορά κατά πολύ μεγαλύτερη της Ελλάδας. Αυτό σημαίνει, βέβαια, ότι υπάρχει δύσκολος και μεγάλος ανταγωνισμός. Το λυπηρό στη δική μου περίπτωση ήταν ότι ενώ στην Ελλάδα είχα στείλει σχεδόν σε όλες τις μουσικές εταιρίες τη δουλειά μου πάνω στο είδος της instrumental μουσικής, εισέπραξα πλήρη αδιαφορία. Κάτι που διήρκησε 3 χρόνια και κατέληξε σε μια απαισιοδοξία .Στην Αμερική στέλνοντας ένα email πήρα απάντηση απ’ όλες τις εταιρίες στις επόμενες 24 ώρες. Και απλά άλλαξε η ζωή μου, κάνοντας ξανά όνειρα.

Λάζος Ιωαννίδης

Το καλοκαίρι του 2021 παρουσίασες στη Θεσσαλονίκη το μουσικό project “Freedom ‘21”. Θέλεις να μας πεις κάποια πράγματα γι αυτό;

Το “Freedom ‘21” είναι μια παραγωγή που ετοιμάστηκε κατά τη διάρκεια του εγκλεισμού μας λόγω της πανδημίας. Είναι ένα μείγμα από παραδοσιακούς ήχους μέχρι ροκ και από τη μεσογειακή και βαλκανική μουσική μέχρι τη fusion και τη jazz .Φυσικά, πάντα μέσα απ’ τον ιδιαίτερο ήχο της λύρας και των δικών μου συνθέσεων. Ο τίτλος “Freedom ’21” είναι εμπνευσμένος απ τα 200 χρόνια ελεύθερης Ελλάδας (1821 – 2021). Εμπνευσμένος και απ’ την παγκόσμια ανάγκη για ελευθερία απ’ τις επιπτώσεις της πανδημίας. Είμαι ιδιαίτερα χαρούμενος που η πρώτη παρουσίαση έγινε στη Θεσσαλονίκη. Οφείλω πολλά ευχαριστώ στον δήμο Κορδελιού-Ευόσμου γι αυτή την πρόσκληση!

Πώς είναι να παίζεις ποντιακή λύρα μπροστά σ’ ένα πολυπληθές ακροατήριο; Με το μεγαλύτερο ποσοστό να μην είναι όχι απλά πόντιοι αλλά ούτε καν Έλληνες; Πώς νιώθεις εσύ και ποιες είναι οι αντιδράσεις του κοινού;

Το να παίζεις τη μουσική σου σ’ ένα πολυπολιτισμικό ακροατήριο είναι κάτι μοναδικό που σε κάνει να νιώθεις πολύ ιδιαίτερος ως καλλιτέχνης. Το να επικοινωνείς αυτή τη μουσική, όμως, μ’ ένα παραδοσιακό όργανο της καταγωγής σου, είναι απλά μαγικό. Να βλέπεις ένα κοινό – μωσαϊκό να ενθουσιάζεται βλέποντας και ακούγοντας τη λύρα είναι ένα όνειρο που το ζεις ξυπνητός.

Τι άλλο έχουμε ν’ ακούσουμε; Δουλεύεις τώρα πάνω σε κάποιο άλλο project;

Αν θα μπορέσουμε επιτέλους να συνεχίσουμε από εκεί που σταματήσαμε πριν 2 χρόνια, έρχονται πολύ ωραία και καινοτόμα πράγματα. Αυτό που σίγουρα θέλω, είναι να έχει συνέχεια και να ταξιδέψει παντού το “Freedom ’21”.

Ο Νίκος Ξύδης, η Βαλέρια Κουρούπη και οι Apotihans στη μουσική σκηνή Σφίγγα | 24/2

Ο Νίκος Ξύδης, η Βαλέρια Κουρούπη και οι Apotihans σε μια μουσική παράσταση διαφορετική από τις άλλες, την Πέμπτη 24 Φεβρουαρίου στη μουσική σκηνή Σφίγγα!

Έχοντας στο οπλοστάσιό τους τα τραγούδια του Νίκου Ξύδη, διασκευάζουν και διασκεδάζουν τραγούδια μεγάλων και λιγότερο μεγάλων Ελλήνων καλλιτεχνών και μας προσκαλούν σε ένα πολύχρωμο ταξίδι ενέργειας, συγκίνησης και γέλιου.

Οι live ενορχηστρωτικοί πειραματισμοί, ο αυτοσχεδιασμός, το χιούμορ και η διάδραση με τους ακροατές, αποτελούν βασικά στοιχεία της παράστασης και υπόσχονται πως θα μας κάνουν την «Πέμπτη», Σάββατο! 

Παίζουν οι μουσικοί Πέτρος Γιωρκάτζης (βιολί, τρομπέτα, τραγούδι), Νεοκλής Νεοφυτίδης (πιάνο, μελόντικα, τραγούδι), Ανδρέας Νικόλης (τύμπανα, κρουστά) και Αντωνία Τσολάκη (μπάσο, τραγούδι). Το ήχο επιμελείται ο Νίκος Λαγός.

Μουσική Σκηνή Σφίγγα
Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Πέμπτη 24 Φεβρουαρίου

Ώρα έναρξης: 21.00

Είσοδος σε τραπέζι: 10 ευρώ

Είσοδος σε τραπέζι με μπύρα ή κρασί: 16 ευρώ
Τηλέφωνο κρατήσεων: 6987844845, 2114096149
sfigamusic@gmail.com

*Για τη διεξαγωγή της παράστασης, εφαρμόζονται στον χώρο, τα απαιτούμενα μέτρα προστασίας από την Covid-19, καθώς και το πρωτόκολλο, που απαιτεί είσοδο μόνο με βεβαίωση εμβολιασμού ή νόσησης.

Οι ΡοΜατζόρε παρουσιάζουν «Ένας αιώνας ελληνικό τραγούδι 1922-2022» | Μουσική Σκηνή Σφίγγα | 13, 20, 27/2

Μια μουσικοθεατρική παράσταση σε κείμενα και σκηνοθεσία
του Δημήτρη Αδάμη

Μετά την μεγάλη επιτυχία που γνώρισαν τις τρεις προηγούμενες χρονιές με τις μουσικοθεατρικές παραστάσεις «Χιώτη, Μάμπο!», «Τα τραγούδια του Αλέκου» και «Η Columbia παρουσιάζει…!», οι συντελεστές των σπουδαίων αυτών αφιερωμάτων, παρουσιάζουν μια ολοκαίνουρια, διασκεδαστική αλλά και ενδιαφέρουσα παράσταση, γεμάτη από την ιστορία του Ελληνικού τραγουδιού, όπως αυτό γεννήθηκε και μεγαλούργησε τον αιώνα που μας πέρασε. Ένα αφιέρωμα στους υπέροχους συνθέτες και στιχουργούς, στα σπουδαιότερα τραγούδια, στις σημαντικότερες συνεργασίες και στις ανυπέρβλητες φωνές. Αγαπημένα τραγούδια (από τον Βαμβακάρη και τον Τσιτσάνη, από τον Καλδάρα και τον Ζαμπέτα στον Θεοδωράκη και στον Χατζιδάκι και από κει στον Ξαρχάκο, στον Μούτση αλλά και σε πολλούς ακόμη) θα θυμηθούμε, όχι μόνο τα τραγούδια, αλλά και το πολύ ενδιαφέρον παρασκήνιο.

Η ιστορία της Ελλάδας μέσα από την ιστορία του ελληνικού τραγουδιού. Μέσα από ιστορίες ανθρώπων που είχαν όραμα για την αναβάθμιση και την επανάσταση στην ελληνική δισκογραφία. Ποιητές, μουσικούς, τραγουδιστές. Ιστορίες από τα studio όπου ηχογράφησαν ο Τσιτσάνης και οι σπουδαιότεροι συνθέτες όπως οι Βαμβακάρης, Παπαϊωάννου, Μητσάκης, Καλδάρας, Χιώτης και άλλοι. Αλλά και καλλιτεχνών όπως οι Μοσχολιού, Αγγελόπουλος, Διονυσίου, Λύδια, Φαραντούρη, Ξυλούρης, Νταλάρας, Πάριος, Μαρινέλλα, Αλεξίου και τόσοι άλλοι!

Η μουσική παράσταση «Ένας αιώνας ελληνικό τραγούδι 1922-2022» ανεβαίνει σε κείμενα και σκηνοθεσία του Δημήτρη Αδάμη με μουσικό σύμβουλο τον Στέλιο Τζανετή, τη μουσική διδασκαλία είχε η Άννα Μελίτη και την επιμέλεια κίνησης η Σοφία Φλώρου.

Τραγουδούν και παίζουν «Οι ΡοΜατζόρε»:

Άννα Μελίτη

Προκόπης Πολίτης

Και μια ομάδα 7 ηθοποιών και τραγουδιστών

Ραφαέλα Ακαμωτάκη

Νάγια Ζαχαροπούλου

Λυώ Καμαρού

Χαρά Νικολάου

Μαρία Πλυτά

Λένα Σπύρου

Ανδριάνα Ψύλλου

Μαζί τους οι μουσικοί Στέλιος Τζανετής στο μπουζούκι, Γιώργος Σχοινάς στα πλήκτρα και Κωνσταντίνος Ζέρβας στα τύμπανα.

Μουσική Σκηνή Σφίγγα
Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Κυριακή 13, 20 και 27 Φεβρουαρίου

Ώρα έναρξης: 20.00

Είσοδος σε τραπέζι: 10 ευρώ

Είσοδος σε τραπέζι με μπύρα ή κρασί: 16 ευρώ
Τηλέφωνο κρατήσεων: 6987844845, 2114096149
sfigamusic@gmail.com

*Για τη διεξαγωγή της παράστασης, εφαρμόζονται στον χώρο, τα απαιτούμενα μέτρα προστασίας από την Covid-19, καθώς και το πρωτόκολλο, που απαιτεί είσοδο μόνο με βεβαίωση εμβολιασμού ή νόσησης.