Νέα

Θάνος Σταυρίδης Spicy Margarita

Τέσσερα χρόνια μετά την κυκλοφορία του πρώτου του δίσκου “Α Suitcase Full of Dreams”, ο Θάνος Σταυρίδης μας παρουσιάζει την καινούρια του δισκογραφική δημιουργία “Spicy Margarita”, η οποία κυκλοφορεί από την Artway – Τεχνότροπον.

Θάνος Σταυρίδης Spicy Margarita

Ένας δίσκος φωτεινός, που παντρεύει τη βαλκανική μουσική με τα σύγχρονα μουσικά ρεύματα. Jazz, rock, latin, brass κι έγχορδα ανακατεύονται με τον ήχο του ακορντεόν δημιουργώντας ένα παιχνιδιάρικο αμάλγαμα.

Όπως αναφέρει ο ίδιος ο δημιουργός «…η «βαλίτσα» μπήκε σε αμάξια, τραίνα, αεροπλάνα και ταξίδεψε (και με ταξίδεψε) σ’ όλο τον κόσμο. Χαρά ανείπωτη, συναυλίες, μουσικές, νέοι φίλοι και ξαφνικά… παύση. Όλα άλλαξαν προτού το καταλάβουμε. Κλεισμένοι μέσα στο σπίτι, χωρίς να μπορούμε να επικοινωνήσουμε, να παίξουμε μουσική live και ν’ ανταλλάξουμε ενέργεια. Ευκαιρία για δημιουργία. Κάπως έτσι προέκυψε το “Spicy Margarita”.

Μουσικές που φτιάχτηκαν στην περίοδο του lockdown. Κάποια κομμάτια ήδη τα παίζαμε live με τους Drom, κάποια γεννήθηκαν στον εγκλεισμό, ηχογραφήθηκαν κι ετοιμάστηκαν περιμένοντας να παιχτούν κι αυτά “ζωντανά” όπως τα μεγαλύτερα “αδέρφια” τους».

Θάνος Σταυρίδης Spicy Margarita

Theodosii Spassov, Vlatko Stefanovski, Vladimir Karparov, Μιχάλης Καπηλίδης, Γιάννης Παπαδόπουλος, Στάθης Άννινος και οι συνοδοιπόροι του Θάνου Σταυρίδη στους Drom, Γιώτης Κιουρτσόγλου, Χρήστος Τάσιος, Γιάννης Καρακαλπακίδης, Βασίλης Αθανασίου, είναι μερικοί απ’ τους 29 εξαιρετικούς μουσικούς απ’ την Ελλάδα και τα Βαλκάνια που συμμετέχουν στο “Spicy Margarita”. Οι ηχογραφήσεις έγιναν στην Αθήνα, στη Θεσσαλονίκη, στη Σόφια, στα Σκόπια και στο Βερολίνο απ’ τον Μάιο μέχρι τον Σεπτέμβριο του 2020.

Πρόκειται για μια δουλειά φτιαγμένη με μεράκι, η οποία αγκαλιάζει ένα ευρύ ακροατήριο όχι μόνο στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό. Έχει αρχίσει ήδη να παίζεται σε ραδιόφωνα της Αμερικής, Βραζιλίας, Γαλλίας, Σλοβακίας κ.ά.. Ενώ έχει ψηφιστεί στα 20 καλύτερα albums από τα World Music Charts Europe για τον Μάρτιο 2021. Παράλληλα το κομμάτι “Havana Nights” βρίσκεται στο top 40 του Ethnocloud!

“Spicy Margarita”Το soundtrack ενός αμετανόητα αισιόδοξου που ζει σε μια απ’ τις πιο δύσκολες εποχές της σύγχρονης ιστορίας!

To album είναι διαθέσιμο σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα.

“Havana nights”

https://youtu.be/gCE6JhOXTHI

Μπορείτε να ακούσετε ολόκληρο το album στον ακόλουθο σύνδεσμο:

https://open.spotify.com/album/7qd4aTu2VeMWY1mpAyFIqt

Γιάννης Κουλούσιας, ένας ακούραστος “εργάτης” της μουσικής, ο Γιάννης Κουλούσιας, δημιουργεί όχι μόνο τραγούδια αλλά και πρωτότυπα μουσικά όργανα που χαρίζουν στις συνθέσεις του καινούργιους ήχους.

Πρόσφατα κυκλοφόρησε ο πρώτος προσωπικός του δίσκος. Η “Χαραυγή” με συνθέσεις του ίδιου ενώ τους στίχους συνυπογράφουν μαζί με τον Γιάννη Κουλούσια, ο Κώστας Τζιδημόπουλος και η Ασκληπιάδα Κυριάκου.

Στα τέσσερα από τα οκτώ τραγούδια της “Χαραυγής” συμμετέχουν ερμηνευτικά η Λιζέτα Καλημέρη, η Φωτεινή Βελεσιώτου, η Dilek Koç και ο Δημήτρης Ζερβουδάκης.

Οι ήχοι των τραγουδιών είναι φυσικοί, παραδοσιακοί με σύγχρονες ενορχηστρώσεις, ηλεκτρονικοί με παραδοσιακά στοιχεία και επιδιώκουν να προσεγγίσουν κάθε γωνιά της μεσογείου μέσα από το πρίσμα της προσωπικής αισθητικής και της αγάπης για την μουσική.

Γιάννης Κουλούσιας

Συνέντευξη στην Αντιγόνη Καριπίδου

Ύστερα από μια πολυετή διεργασία, κυκλοφόρησε στα μέσα της χρονιάς ο πρώτος σου δίσκος “Χαραυγή”. Θα ήθελα να μας πεις πρώτα απ’ όλα γιατί επέλεξες αυτόν τον τίτλο.

Το τελευταίο τραγούδι του άλμπουμ ονομάζεται Alba που στην καταλανική γλώσσα μεταφράζεται ως χαραυγή! Επέλεξα, λοιπόν, την Χαραυγή ανάμεσα από τους τίτλους των οχτώ υπόλοιπων τραγουδιών του άλμπουμ, γιατί θέλησα να βαπτίσω τον δίσκο με ένα όνομα που πρεσβεύει το φως και την αισιοδοξία!

Σ’ αυτή την πρώτη σου δισκογραφική δουλειά είχες τη χαρά να μοιραστείς κάποια απ’ τα τραγούδια με γνωστούς κι αγαπημένους ερμηνευτές, όπως η Φωτεινή Βελεσιώτου, η Λιζέτα Καλημέρη, η Dilek Koç και ο Δημήτρης Ζερβουδάκης. Πώς προέκυψαν αυτές οι συνεργασίες;

Είχα μεγάλη χαρά που αγαπημένοι καλλιτέχνες δέχτηκαν πρόθυμα να συμμετάσχουν στο πρώτο μου ολοκληρωμένο έργο. Η επιλογή έγινε από μόνη της. Με ένα τρόπο τελείως συγκυριακό, σαν από θαύμα! Ξαφνικά ήρθαν στη ζωή μου ο ένας μετά τον άλλο και πιστεύω πως καθώς τραβάμε τον δρόμο μας με αφοσίωση, η ίδια η ζωή, από μόνη της ανοίγει καινούργιους ορίζοντες για εμάς, αρκεί να είμαστε έτοιμοι με τα μάτια ανοιχτά και με την σκέψη καθαρή ώστε να τους δούμε.

Τα περισσότερα τραγούδια της “Χαραυγής” έχουν έντονα στοιχεία παραδοσιακής μουσικής. Είναι πραγματικά ευχάριστο ένας νέος δημιουργός να βρίσκει ενδιαφέρον στην παράδοση και να την εξελίσσει μέσα απ’ τη δουλειά του.

Οι ήχοι των παραδοσιακών μουσικών οργάνων μαζί με τους μουσικούς τρόπους της αρχαίας Ελλάδας -και μετέπειτα της Βυζαντινής μουσικής, νομίζω πως είναι το αδιάλειπτο φως που έχει περάσει από γενιά σε γενιά. Το οποίο άνοιξε και εξακολουθεί να ανοίγει τον δρόμο σε κάθε καινοτομία. Νιώθω πως είμαι από τους τυχερούς μουσικούς που η ζωή στο διάβα της με έφερε κοντά σε σπουδαίους δασκάλους.

Εκείνοι είναι που μου αποκάλυψαν αρχέγονα ακούσματα, ικανά να αγγίξουν την ψυχή μου και να της μιλήσουν μονομιάς. αισθάνομαι πως οι αρχέγονοι ήχοι δεν επινοήθηκαν αλλά θεόπνευστα αποκαλύφθηκαν στους προγόνους μας. Ό,τι κάνει την καρδιά να σκιρτά και ό,τι ενεργοποιεί το συναίσθημα, έχει σπουδαία δύναμη. Έτσι, με τον καιρό και μέσω της αγάπης μας για τη μουσική, έφτασε στα χέρια μας η παραδοσιακή μουσική σαν εφόδιο. Το dna μας είναι ποτισμένο με αυτή, αρκεί να ψάξει κανείς μέσα του για να τη βρει. Θεωρώ, λοιπόν, χρέος μου να παραδώσω κι εγώ όλα αυτά που έλαβα, μέσα από τη δική μου μουσική ηλιαχτίδα.

Γιάννης Κουλούσιας

Σε μια αντικειμενικά δύσκολη εποχή για το ελληνικό τραγούδι και τη δισκογραφία, εσύ καταφέρνεις να κάνεις έναν δίσκο, που θα μπορούσε να χαρακτηριστεί “υπερπαραγωγή”.  Κρίνοντας απ’ τη συμμετοχή όχι μόνο των σπουδαίων ερμηνευτών, που αναφέραμε, αλλά και των πολύ σημαντικών μουσικών που έπαιξαν. Μια πολύ προσεγμένη δουλειά, απ’ το εξώφυλλο του cd μέχρι και το τελευταίο τραγούδι.

Με πολλή αγάπη, αγωνία, χαρά αλλά και κόπο! Έπειτα από τέσσερα χρόνια σκληρής μα κι ευχάριστης δουλειάς, καταφέραμε παρέα με τους φίλους συνεργάτες να φέρουμε εις πέρας την ολοκλήρωση αυτού του καλλιτεχνικού έργου. Όλοι οι φίλοι μουσικοί οι οποίοι είναι δάσκαλοι ο καθένας στο είδος του, έδωσαν την ψυχή τους σε κάθε νότα και βοήθησαν την Χαραυγή να ενορχηστρωθεί!

Νιώθω πραγματικά την ανάγκη για άλλη μια φορά να τους ευχαριστήσω και δημόσια: Ο Νίκος Αγγούσης έπαιξε κλαρίνο, καβάλ και νέι. Ο σπουδαίος φίλος και δάσκαλός μου Κώστας Αναστασιάδης έπαιξε από drums, drumsticks, rainsticks, clabs, bels και timpani. Παράλληλα ανέβασε αυτόν τον δίσκο σε ένα πολύ υψηλό επίπεδο μέσω της καθοδήγησής του καθ όλη τη διάρκεια της παραγωγής και της ενορχήστρωσης. Ο Βαγγέλης Βραχνός έπαιξε κοντραμπάσο, ηλεκτρικό μπάσο και τρομπέτα. Ο Ιμπραήμ Ιμπραήμογλου έπαιξε riq, darbuka, taff, bentir, νταούλι, springdrum και teechimes και τον ευχαριστώ θερμά για την αμέριστη υποστήριξή του. Η Εύη Καζαντζή έπαιξε βιολοντσέλο και η Μαρία Κατέχη έκανε τα φωνητικά στο «Φεύγω για τη Σαμοθράκη».

Ο Βασίλης Κατσούλης έπαιξε keyboards και synthesizer. Ο Θανάσης Κουλεντιανός έπαιξε κανονάκι. Εγώ εκτός από τα φωνητικά έπαιξα ούτι, νέι, και ακουστική κιθάρα στο «Alba» και ο Δημήτρης Λάππας έπαιξε κιθάρες: ακουστική, ηλεκτρική, ηλεκτρική άταστη, μπουζούκι, μπαγλαμαδάκι και τζουρά. Η συμβολή του Δημήτρη ήταν επίσης μεγάλη στο άλμπουμ και τον ευχαριστώ ιδιαίτερα. Ο Στέλιος Ματακάκης έπαιξε γκάιντα. Ο Γιώργος Ντινάκος έπαιξε κλασσική κιθάρα flamenco. Ο Γιάννης Πούλιος έπαιξε λαούτο.

Ο Απόστολος Πρεπόνης έπαιξε yali tambour. Ο Κυριάκος Ταπάκης έπαιξε ούτι στο «Στης ανατολής τη χώρα». Ο αγαπημένος μου φίλος και δάσκαλος Ziad Rajab έπαιξε ούτι στο «Όταν σε έχω αγκαλιά μου». Ο Βασίλης Τσιούτσιος έπαιξε πιάνο στο «Ήρθε η ώρα για να πω» και του το αφιερώνω μιας και δε βρίσκεται πλέον στη ζωή. Ο Γιώργος Ψάλτης, ένας από τους σπουδαίους δάσκαλος της παράδοσής μας έπαιξε βιολί και βιόλα. Η Alba από την Καταλονία έκανε τα φωνητικά στην τελευταία σύνθεση. Ο Γιώργος Μπακάλης πραγματοποίησε την ηχοληψία και την επεξεργασία του ήχου. Ο Χρήστος Μέγας έκανε την μίξη και το mastering. Η Άννα Καραθανάση επιμελήθηκε τα κείμενα του άλμπουμ. Η Ελένη Τζαφέρη επιμελήθηκε με πολλή αγάπη και υπομονή το όλο το εικαστικό κομμάτι του σχεδιασμού.

Με όλα αυτά τα «θηρία» της μουσικής και με τους αγαπημένους συνεργάτες, το άλμπουμ πήρε αξιοζήλευτη μορφή και η παραγωγή ξέφυγε οικονομικά και ποιοτικά. Αφού μπήκα στο χορό, χόρεψα! Με την ευλογία του γέροντά μου και την ευχή του Θεού όλα πήγαν περίφημα και το άλμπουμ αισίως ολοκληρώθηκε!

Γιάννης Κουλούσιας

Εκτός από κάποιες φωτεινές εξαιρέσεις καλλιτεχνών, που από άποψη δε θέλησαν ν’ αφήσουν τη Θεσσαλονίκη για την Αθήνα κι έχτισαν εδώ την καριέρα τους, κάποτε το να κατέβει κανείς στην Αθήνα θεωρούταν “μονόδρομος”. Έχουν αλλάξει σήμερα τα πράγματα, δεδομένου πως υπάρχει και η βοήθεια του διαδικτύου και των social media;

Η αλήθεια είναι ότι με τα social media μπορεί κανείς να βρίσκεται πλέον παντού. Είναι μια κοινότητα βοηθητική αλλά σε καμία περίπτωση δεν αντικαθιστά την δια ζώσης επαφή. Την πρωτεύουσα την επισκέπτομαι όταν χρειάζεται. Τόσο όσο! Δε βρίσκω απαραίτητο να είναι κανείς εκεί 12 μήνες το χρόνο, όταν μπορεί να κάνει τη δουλειά του με συγκεκριμένες προγραμματισμένες επισκέψεις παροδικά. Αλλιώς συμβαίνει μια κατάχρηση και η πόλη σε φθείρει χωρίς να το καταλαβαίνεις. Την κουράζεις και σε κουράζει. Το ίδιο βέβαια ακριβώς συμβαίνει και με την κατάχρηση στα social media. Μπορεί να ανοίξεις την εφαρμογή ψάχνοντας κάτι συγκεκριμένο αρχικά και χωρίς να το αντιληφθείς φτάνεις να καταλήξεις να έχεις χάσει την αίσθηση του χωροχρόνου σου από την ανταλλαγή περιττών πληροφοριών. Η υποκειμενική μου άποψη είναι ότι αν βρίσκεσαι κάπου αποκεντρωμένα γλιτώνεις από πολλά. Είσαι πιο ανοιχτός στην έμπνευση και παράλληλα περισσότερο συγκεντρωμένος στις ιδέες που σου έρχονται.

Ποιες δυσκολίες αντιμετωπίζει ένας νέος καλλιτέχνης στο να προωθήσει τη δουλειά του; Εσύ με ποιον τρόπο επιλέγεις να επικοινωνείς τα τραγούδια σου;

Η δυσκολία που αντιμετωπίζει ένας καλλιτέχνης στο να προωθήσει τη δουλειά του είναι το… να προωθήσει τη δουλειά του! Η κανονική «δουλειά» ενός καλλιτέχνη είναι να δημιουργεί ακολουθώντας την έμπνευσή του. Αν διακόψει την έμπνευσή του για να προωθήσει την έμπνευσή του, ξεκουρδίζεται -όπως συνηθίζω να λέω. Προς το παρόν χρειάζεται και «το τρέχω» μόνος μου προσπαθώντας όσο μπορώ να μην απομακρύνομαι από την μουσική. Συχνά, όμως, νιώθω ν’ αμφιταλαντεύομαι από τη θέση του καλλιτέχνη στη θέση του διαφημιστή και αυτό εύχομαι σύντομα να αλλάξει. Το ζητούμενο δε θα έπρεπε να είναι να ζει κανείς μέσα από την τέχνη. Αλλά να ζει μέσα στην τέχνη.

Εκτός από συνθέτης, στιχουργός κι ερμηνευτής είσαι και κατασκευαστής οργάνων. Θέλεις να μας μιλήσεις και γι αυτή σου την ιδιότητα;

Με συναρπάζει η χειροτεχνία όταν αποκτά ήχο! Κατασκευάζω νέι και ορισμένα άλλα πρωτότυπα μουσικά όργανα κι έτσι μου δίνεται η δυνατότητα μέσα από το χόμπι μου να φιλοξενώ καινούργιους ήχους στις συνθέσεις μου. Είναι κάτι που μου δίνει μεγάλη χαρά και έμπνευση για κάτι φρέσκο κάθε φορά! Στα επόμενα καλλιτεχνικά έργα που ετοιμάζω θα σας γνωρίσω τους νέους πρωτότυπους ήχους που προέκυψαν από αυτή μου την ενασχόληση.

Είναι βέβαια νωρίς να μιλάμε για επόμενο δίσκο αλλά σίγουρα θα έχεις κάποια σχέδια. Τι να περιμένουμε από εσένα;

Ετοιμάζω ένα οπτικοακουστικό θέμα με τοπία και πρωτότυπους ήχους. Το οποίο θα επιτρέπει στον θεατή-ακροατή να ταξιδέψει νοητά. Παράλληλα, έχω ήδη επιλέξει και ετοιμάσει τα demos από τα τραγούδια που πρόκειται να ηχογραφήσω για τη δεύτερη δισκογραφική δουλειά. Αλλά είναι πολύ νωρίς να συζητήσουμε γι αυτό. Προς το παρόν θα αφήσουμε την «Χαραυγή». Ας πάρει τον χρόνο της για να συστηθεί με το κοινό που θα την αγαπήσει.

Γιάννης Κουλούσιας

Λίγα λόγια για τον Γιάννη Κουλούσια

Ο Γιάννης Κουλούσιας γεννήθηκε και ζει στη Θεσσαλονίκη. Ξεκίνησε, από την παιδική του ηλικία, μουσικές σπουδές στο Πνευματικό Κέντρο του δήμου Σταυρούπολης. Ως έφηβο μέλος της λαϊκής ορχήστρας του δήμου συμμετείχε σε φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό. Είναι πτυχιούχος της Αρμονίας της Μουσικής αποκτώντας τον τίτλο σπουδών του από το Λυδικό Ωδείο Θεσσαλονίκης. Καθώς και πτυχιούχος Βυζαντινής Εκκλησιαστικής Μουσικής από τη σχολή της Ιεράς Μητροπόλεως Θεσσαλονίκης. Εντρύφησε στην ανατολική μουσική δίπλα στον Ziad Rajab. Έναν από τους σημαντικότερους μουσικούς της ανατολικής παράδοσης που ζει στη χώρα μας. Μαθητεύει πλάι στον διεθνούς φήμης ντράμερ Κώστα Αναστασιάδη, με κατεύθυνση στην αρμονία του ρυθμού.

Εμφανίζεται σε μουσικές σκηνές σε Ελλάδα και εξωτερικό (one man band show). Πειραματιζόμενος -σε ζωντανή ενορχήστρωση- με νυκτά, κρουστά και πνευστά όργανα, δημιουργώντας πρωτότυπους μουσικούς ήχους. Επιπλέον, συμμετέχει σε φεστιβάλ καθώς και σε πολιτιστικές εκδηλώσεις μαζί με το «Μουσικό πλήρωμα», ένα μουσικό συγκρότημα που έχει ιδρύσει ο ίδιος. Παράλληλα, σε συνεργασία με καταξιωμένους μουσικούς και χορευτές, συμπράττουν δημιουργώντας projects που αφορούν σε πρωτότυπη αυτοσχεδιαστική μουσική, κατάλληλη για ζωντανές μουσικές παραστάσεις, για μουσική επένδυση κινηματογραφικών ταινιών, ποίησης και ντοκιμαντέρ, με χαρακτήρα μεσογειακής- ethnic ατμόσφαιρας.

Η μουσική παράγεται κατά βάση από ιδιαίτερα σπάνια (και μη) έγχορδα, νυκτά, κρουστά, τοξοτά και πνευστά όργανα, ενδεικτικά των οποίων είναι τα: Υayli Τambur, Ούτι, Nay, Κιθάρα, Φυσαρμόνικα, Βιολί, Πολίτικη Λύρα, Τζουρά και από το Kalimpoud (ένα πρωτότυπο κρουστό όργανο δικής του ευρεσιτεχνίας). Η μουσική επενδύεται και από ηχογραφήματα φυσικού περιβάλλοντος, προσαρμοσμένα στο ανάλογο ύφος του εκάστοτε project. Δημιουργώντας ηχητικά τοπία. Οι μελωδίες των συνθέσεων αποτελούνται από ένα κράμα αντιθέσεων των ήχων, ενορχηστρώνοντάς τες μέσα από ένα ευρύ φάσμα ηχητικών πεδίων (digital effects & live looping).

Το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ σε μουσική σύνθεση του ίδιου με τίτλο «Χαραυγή», έχει μόλις κυκλοφορήσει και είναι διαθέσιμο από όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες. Αποτελείται από οκτώ τραγούδια (στα τέσσερα εκ των οποίων συμμετέχουν οι: Φωτεινή Βελεσιώτου, Δημήτρης Ζερβουδάκης, Λιζέτα Καλημέρη και η Dilek Koc). Καθώς και από μια μουσική σύνθεση Ανδαλουσιανού χαρακτήρα με βοκαλισμούς. Τους στίχους συνυπογράφουν μαζί με τον Γιάννη Κουλούσια ο Κώστας Τζιδημόπουλος και η Ασκληπιάδα Κυριάκου. Το ύφος του άλμπουμ είναι μεσογειακό. Οι στίχοι του είναι ερωτικοί, κοινωνικοί αλλά και συμβουλευτικοί. Οι ήχοι του είναι φυσικοί, παραδοσιακοί με σύγχρονες ενορχηστρώσεις, ηλεκτρονικοί με παραδοσιακά στοιχεία. Οι ήχοι επιδιώκουν να προσεγγίσουν κάθε γωνιά της μεσογείου μέσα από το πρίσμα της προσωπικής αισθητικής και της αγάπης για την μουσική.

Ακούστε εδώ το δίσκο χαραυγή

Λευκή παραίσθηση είναι ο τίτλος του νέου single του Αχιλλέα Μωραΐτη. Ένα τραγούδι σε στίχους του Δημήτρη Μπονόβα και μουσική του ίδιου του ερμηνευτή, ένα κομμάτι γεμάτο ενέργεια και φως!

Στίχοι:

Άσπρα ταξίδια μέσα σ’ όνειρα ξένα

Σε παραισθήσεις, αλκοόλ και σιωπή

Μία αλήθεια βουτηγμένη στο ψέμα

Μία σελίδα, χωρίς λέξεις βουβή

Τέρας ο φόβος, παγωμένο το αίμα

Άδεια εικόνα από χρώμα, θολή

Άγνωστος δρόμος και το γκάζι στο τέρμα

Σβησμένα χρόνια θα χαθούν στη στροφή

Θα χαθούν στη στροφή

Περνούν τα βράδια χαμένα στο τίποτα

Σάπιες οι ελπίδες σ’ ένα αύριο γυμνό

Νεκρά σημάδια, άσκοπα βήματα

Και η ζωή σου ακροβατεί στο κενό

Άσπρα ταξίδια μέσα σ’ όνειρα ξένα

Μέρες που φέυγουνε για το πουθενά

Λόγια σκουπίδια στο μηδέν χαραγμένα

Και η μορφή σου το γκρεμό να κοιτά

Το γκρεμό να κοιτά

YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=a_DeW5LoFjc

Bandcamp: https://achilleasmoraitis.bandcamp.com/track/–19

Spotify: https://open.spotify.com/album/2Ngb4tXdTd28iO4W8NBHMt

Λευκή παραίσθηση

Λίγα λόγια για τον ερμηνευτή:

Ο Αχιλλέας Μωραΐτης γεννήθηκε το 1994 στην Αθήνα. Σε ηλικία 5 χρονών έκανε τα πρώτα του βήματα στη μουσική ξεκινώντας τις σπουδές του στο κλασικό βιολί.
Μπαίνοντας στα εφηβικά του χρόνια τον κέρδισε η rock μουσική κι έτσι ξεκίνησε να μαθαίνει μόνος του κιθάρα παράλληλα με τις σπουδές του στο βιολί και τα ανώτατα θεωρητικά.
Το 2010 έκανε το ντεμπούτο του στη σκηνή ως μπασίστας και κιθαρίστας διαφόρων συγκροτημάτων και το 2014 ξεκίνησε να ασχολείται επαγγελματικά με τη μουσική με πολλές εμφανίσεις σε μαγαζιά και συμμετοχές σε φεστιβάλ σαν αυτόνομος καλλιτέχνης.
Μετά την κυκλοφορία του πρώτου του προσωπικού δίσκου με τίτλο «Σταγόνες Παραδείσου» το Φεβρουάριο του 2020 καθώς και αρκετές συμμετοχές ως συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής σε δουλειές άλλων καλλιτεχνών συνεχίζει τις ζωντανές του εμφανίσεις.

Τον Αχιλλέα Μωραΐτη θα βρείτε:

Facebook: https://www.facebook.com/AchilleasMoraitisOfficial/

Instagram: https://www.instagram.com/axilleas.mor/

 YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCe-2e2lF2NH4mKey5nXT3Iw

Spotify: https://open.spotify.com/artist/1Kkczn8s7ngCoehUshtNg7

BAND: GEMMA – ALBUM: GEMMA – (Electro Post-Rock)

GEMMA Band

FFO: Dead Can Dance, The Fog Ensemble, Sleeping Pillow, Archive, Mogwai, Παύλος Παυλίδης
Οι GEMMA, έρχονται από την Κρήτη και μας δείχνουν μία νέα πλευρά της. Μοντέρνοι ήχοι ηλεκτρονικής μουσικής, μπλεγμένοι με την ροκ και με την παράδοση.
Πριν λίγο καιρό, έβγαλαν σε κυκλοφορία, την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο το όνομά τους: GEMMA. Περιλαμβάνει 8 κομμάτια, εκ των οποίων τα 3 ορχηστρικά. Το GEMMA, αποτελεί μία εξερεύνηση από την οποία δεν θα μπορούσαν να λείπουν γνώριμα στοιχεία από την παράδοση της ιδιαίτερης πατρίδας τους, αφομοιωμένα όμως σε πιο σύγχρονες μουσικές. Δημιουργία πρωτότυπων συνθέσεων, αλλά και διασκευών (όπως το παραδοσιακό Ριζίτικο «Ο Μπέλος»), με ηλεκτρονική post-rock αισθητική, synths, loops, κιθάρες, μπάσο και τύμπανα. Prog & ψυχεδέλεια, brainwave και ταξιδιάρικες μελωδικές γραμμές, αέρινα φωνητικά που διατηρούν το Κρητικό γλωσσικό ιδίωμα.

Gemma

To GEMMA, είναι για την μπάντα ένα ταξίδι συναισθημάτων, εικόνων και μουσικών τοπίων, μέσα από το οποίο εκφράζουν, θαυμάζουν και καυτηριάζουν ό,τι τους προβληματίζει. GEMMA, είναι η φιλοσοφική έξοδος από τον κάθε λαβύρινθο, στο μέτρο του ανθρώπου.
Τους GEMMA αποτελούν οι Δανίλη Ευαγγελία (φωνή, loops), Καπαρός Γιώργος (παραγωγή, σύνθεση, loops, synths, κιθάρες), Μαυρογιαννάκης Νίκος (τύμπανα), Πασχίδης Αναστάσης (μπάσο) & Σπινθουράκης Αποστόλης (κρουστά, στίχοι). Η σύνθεση, η παραγωγή και η μίξη έγινε από τον Γιώργο Καπαρό (Tricell / @Tricell.Official), mastering Αλέξανδρος Χρυσίδης (Sierra Studios), στίχοι Αποστόλης Σπινθουράκης, εικονοληψία και μοντάζ των videos για τα κομμάτια Δεντρό & Πεταλούδα Αλέξανδρος Ηλιάκης, Για τα videos των κομματιών Χρόνος & Στιγμή, μοντάζ Γιώργος Καπαρός & εικονοληψία Γιάννης Ανδρίτσιος, φωτογραφίσεις Ελένη Ψωμά & Νένα Νικολουδάκη.

Το GEMMA κυκλοφορεί σε όλες τις digital πλατφόρμες, καθώς και σε φυσική μορφή. Αξίζει μία επίσκεψη στο YouTube κανάλι της μπάντας, ώστε να απολαύσετε όλα τα videos που αφορούν αυτήν την κυκλοφορία.
Χαμηλώστε τα φώτα, Δυναμώστε την ένταση και μπείτε στη δίνη του!

Track List:

1. Chronos (Time) / Instrumental
2. Ikaros (from the Greek mythology)
3. Dentro (Tree)
4. Petalouda (Butterfly)
5. Stigmi (Moment) / Instrumental
6. Anthos (Flower)
7. Ita (Letter from the Greek alphabet) / Instrumental
8. Bellos (Cretan traditional song «Rizitiko»)

Για να παρακολουθείτε το ταξίδι των GEMMA, ακολουθήστε τους εδώ