Skip to Content

Νέα

Tir Fada Live στο Dubliner 27/2

Tir Fada Live στο Dubliner 27/2

Tir Fada Live στο Dubliner 27/2

Tir Fada Live στο Dubliner 27/2

Οι Tir Frada, resident band της αγαπημένης ιρλανδέζικης Pub της Θεσσαλονίκης επιστρέφει για ένα live σε Irish ρυθμούς!

 

Katouni 16 54625 Θεσσαλονίκη

Χάλκινα Ηχοχρώματα | 𝑩𝒂𝒍𝒌𝒂𝒏 𝑺𝒆𝒔𝒔𝒊𝒐𝒏 (𝑺𝑲𝑮) | 25/2 – Block 33

Χάλκινα Ηχοχρώματα | 𝑩𝒂𝒍𝒌𝒂𝒏 𝑺𝒆𝒔𝒔𝒊𝒐𝒏 (𝑺𝑲𝑮) | Παρασκευή 25 Φεβρουαρίου – Block 33

Με ένα project- έκπληξη τα Χάλκινα Ηχοχρώματα γιορτάζουν τα 15 τους χρόνια στη μουσική σκηνή και μας ξανασυστήνονται: “Χάλκινα Ηχοχρώματα: Balkan Session”. Μαζί τους ο φίλος τους και εξαιρετικός συνεργάτης Βασίλης Αθανασίου. Πρώτη στάση του Balkan Session η Θεσσαλονίκη και το αγαπημένο μας Block 33, την Παρασκευή 25 Φεβρουαρίου και ώρα 21:00.
Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται τραγούδια που θα μας ταξιδέψουν στα Βαλκάνια, όπως του Goran Bregovic, αλλά και άλλα λιγότερα δημοφιλή που ήρθε η ώρα να γνωρίσουμε. Φυσικά δε θα λείψουν μακεδονικές μελωδίες από τις ιδιαίτερες πατρίδες των μελών της μπάντας (Φλώρινα, Βαρικό, Αριδαία).
Τα Χάλκινα Ηχοχρώματα ξεκίνησαν την καλλιτεχνική τους πορεία το 2007 στο Βαρικό της Φλώρινας, από μια παρέα αγοριών που τραγουδούσαν και έπαιζαν τις τοπικές τους μελωδίες για την παρέα. Το μεράκι και η αγάπη τους όμως για τη μουσική πολύ γρήγορα τους έκαναν περιζήτητους στην ευρύτερη περιοχή της κεντρικής και δυτικής Μακεδονίας. Σήμερα, η μπάντα δραστηριοποιείται σε όλη την Ελλάδα αλλά και σε άλλες χώρες τους εξωτερικού.
“Όταν ξεκινήσαμε με τα παιδιά να παίζουμε δεν είχαμε ιδέα πως μπορεί να φτάναμε μια μέρα να κάνουμε live σε μουσικές σκηνές, σε φεστιβάλ, σε άλλες πόλεις και χώρες. Για εμάς η μουσική ήταν βίωμα. Με τα τραγούδια αυτά μεγαλώσαμε, αυτά γνωρίζαμε και είμαστε ευγνώμονες για την αγάπη που εισπράττουμε από τον κόσμο” μας λέει ο Γιάννης Πέγιου.
“ Παρουσιάζουμε το Balkan Session, μια περίοδο καινούργια για εμάς όπου συστήνουμε στο κοινό μας βαλκανικά τραγούδια που δεν έχουν ακουστεί ξανά στη χώρα μας μα και τραγούδια γνωστά που θέλουμε να παρουσιάσουμε μέσα από τη δική μας οπτική γωνία. Πάντοτε είχαμε και οι πέντε μας διάθεση για περαιτέρω μουσικές αναζητήσεις, πόσο μάλλον για τις βαλκανικές μελωδίες που είναι τόσο κοντά στα δικά μας ακούσματα”. Συνεχίζει ο Σίμος Ντίνης και εμείς δεν έχουμε παρά να ανυπομονούμε για το live τους στο Block 33.
Τα μέλη της μπάντας:
Τρομπέτα: Γιάννης Πέγιου
Κλαρίνο/ Σαξόφωνο/ Γκάιντα/ Καβάλι: Σάββας Ιωάννου
Τρομπέτα/ Τρομπόνι/ Φωνή: Σίμος Ντίνης
Ακορντεόν/ Keys: Σταύρος Μήσιος
Κρουστά/ Drumset: Μάνος Καρκαρέτσης
Guest/ Σαξόφωνο: Βασίλης Αθανασίου
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
📍 Block33
26ης Οκτωβριου 33
🕣 Εναρξη 21:00
21:30
🔖 Είσοδος: 12€
Προπώληση μέσω του viva.gr και του δικτύου των καταστημάτων του (καταστήματα Public, Wind, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, καταστήματα Metro, My Market)
Ο χώρος λειτουργεί ως #covidfree
Οι θεατές πρέπει να επιδεικνύουν κατά την είσοδο τους στο χώρο πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης καθώς και έγγραφο ταυτοπροσωπίας (ταυτότητα, δίπλωμα, διαβατήριο).
Για τις ηλικίες 12-17, κατά την είσοδο μπορούν να προσκομίζουν και rapid test (48 ωρών) ή PCR test / μοριακό (72 ωρών) καθώς και τα αντίστοιχα έγραφα ταυτοπροσωπίας.
Οργάνωση Παραγωγής:
TMR Entertainment Group

Paula Fox – Πρόσωπα σε Απόγνωση | Εκδόσεις Gutenberg

Περιγραφή

Μπρούκλιν, δεκαετία του ’60: Mέσα σε μια καθημερινότητα που γίνεται ολοένα και πιο βίαιη, ο Ότο και η Σόφη Μπέντγουντ, ένα ζευγάρι μορφωμένων πλούσιων Αμερικανών, μόλις έχουν ανακαινίσει το σπίτι τους, έχουν αγοράσει ένα καινούργιο πολυτελές αυτοκίνητo και όλα στη ζωή τους φαίνεται να πηγαίνουν καλά. Το δάγκωμα, ωστόσο, μιας αδέσποτης γάτας και η υποψία ότι η γάτα είναι λυσσασμένη γίνονται αφορμή για να αποκαλυφθούν τα ρήγματα στον φαινομενικά επιτυχημένο γάμο τους  και η αφετηρία για μια σειρά συγκρούσεων και ανατροπών.

«Ένα επιβλητικό ορόσημο του μεταπολεμικού ρεαλισμού… » (David Foster Wallace), «ανώτερο από οποιοδήποτε μυθιστόρημα συγχρόνων της Φοξ (1923-2017): του Τζον Απντάικ, του Φίλιπ Ροθ και του Σολ Μπέλοου» (από τον πρόλογο του Jonathan Franzen).

Έργο Εξωφύλλου

Ντίκος Βυζάντιος, Chute II , 1991

Μετάφραση Ρένα Χατχούτ

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΕΚΔΟΤΗ

Το μυθιστόρημα Πρόσωπα σε απόγνωση είναι ένα ξεχασμένο «διαμάντι» που εκδόθηκε το 1970 και ανακαλύφθηκε ξανά από τον Τζόναθαν Φράνζεν και τον Ντέιβιντ Φόστερ Γουάλας. Το βιβλίο, στη δεύτερη ζωή του, αγαπήθηκε από το κοινό και τους κριτικούς.

Στην Ελλάδα έγραψαν πολλοί για το αριστούργημα της Πόλα Φοξ, μεταξύ των οποίων ο Μιχάλης Μοδινός στα Νέα, η Τίνα Μανδηλαρά στη LIFO, ο Μάνος Κοντολέων στον Χάρτη, η Ευγενία Μπογιάνου στην Αυγή, οΆρης Σφακιανάκης στην Athens Voice, ο Διονύσης Μαρίνος στην Bookpress και η Δέσποινα Παπαστάθη στονΑναγνώστη.

Ανακαλύψτε την αξία ενός μοναδικού μυθιστορήματος!

Κ. Δαρδανός, 23 Φεβρουαρίου 2022

«Gelsomina Dreams» στη Θεσσαλονίκη! | Μια παράσταση – ωδή στον Federico Fellini | Παρασκευή 11 & Σάββατο 12 Μαρτίου @ Principal Club Theater

Η παράσταση «Gelsomina Dreams», σε σενάριο και σκηνοθεσία της Caterina Mochi Sismondi, χορογράφος και διευθύντρια της εταιρείας «blucinQue», σε συμπαραγωγή με το «Cirko Vertigo», έρχεται στην σκηνή του Principal Club Theater την Παρασκευή 11 και το Σάββατο 12 Μαρτίου.

Επί σκηνής αυτό που θα απολαύσουμε, θα είναι ένας φόρος τιμής στις εικόνες του Federico Fellini. Performers όπως οι Elisa Mutto, Federico Ceragioli, Alexandre Duarte, Vladimir Ježić, Ivan Ieri, Michelangelo Merlanti, Paolo Stratta και η μικρή Nina Carola Stratta, συνοδευόμενοι από τους μουσικούς Nicolò Bottasso και Beatrice Zanin, κινούνται σε ένα αιωρούμενο και διαχρονικό σκηνικό, που παραπέμπει σε ένα εγκαταλελειμμένο σετ ταινιών στη μνήμη του Fellini. H παράσταση περιλαμβάνει διαστημικά φώτα και εγκαταλελειμμένα τοπία, αντικείμενα από το μυθικό και πολύ ξεχωριστό σύμπαν του Fellini.

Η παράσταση μπολιάζει τη γλώσσα του χοροθεάτρου με τη γλώσσα της μουσικής και με το σύγχρονο τσίρκο. Η δραματουργία βασίζεται στο όνειρο της Gelsomina, μιας αιθέριας και οραματικής νεαρής γυναίκας, που είναι ταυτόχρονα, παιδί, αλλά και ένας φορέας ενός αισθήματος σε συνεχή εξέλιξη. Σε αυτό το ονειρικό ταξίδι όλα τοποθετούνται μπροστά μας μέσα από θεατρικά στοιχεία, μέσα από χορογραφίες, μέσα από την μαγεία του τσίρκου. Αυτή η γιορτή της ιταλικής κουλτούρας αποτελεί παράλληλα και το κλειδί της εμβληματικής προσωπικότητας του Fellini, έτσι όπως τα οραματίστηκε η χορογράφος Caterina Mochi Sismondi.

Το έργο αντλεί έμπνευση από τις πιο ανθρώπινες και συναισθηματικές πτυχές του κόσμου του Fellini, από την σχέση του με σύζυγό του Giulietta Masina ή τη γοητεία του με τον υπερφυσικό κόσμο. Ο θεατής οδηγείται έτσι από το χέρι σε μια βαθύτερη διάσταση, ασυνείδητη. Μέσα από τις μελωδίες του μεγάλου Nino Rota, τα ποιήματα του Luis Borges, o ρυθμός και η αλληγορία βρίσκουν το έδαφος που τους αξίζει. Εδώ, το θηλυκό και το αρσενικό γίνονται ένα και τα συναισθήματα μοιάζουν ρευστά, με συνεχείς εναλλαγές και ευαίσθητα σημεία. Εδώ, ο διάλογος μεταξύ επιστημών και γλωσσών στοχεύει στην έρευνα αυτών των παράλληλων κόσμων και σίγουρα δεν θα αφήσει κανέναν ασυγκίνητο.

H παράσταση επελέγη από το Υπουργείο Εξωτερικών και Διεθνούς Συνεργασίας (MAECI) της Ιταλίας, σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτιστικής Κληρονομιάς, Δραστηριοτήτων και Τουρισμού (Mibact) της Ιταλίας, ανάμεσα στις 20 πρωτότυπες καλλιτεχνικές παραγωγές χορού, θεάτρου και σύγχρονου τσίρκου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Caterina Mochi Sismondi

Performers: Elisa Mutto, Alexandre Duarte, Federico Ceragioli, Vladimir Ježić, Ivan Ieri & Michelangelo Merlanti

Με την συμμετοχή των: Nina Carola Stratta, Paolo Stratta

Φωτισμοί: Massimo Vesco

Μουσική δημιουργία, επεξεργασία ήχου & τσέλο: Beatrice Zanin

Μουσική δημιουργία, βιολί, τρομπέτα & πλήκτρα: Nicolò Bottasso

Μουσική: Georges Serge Gainsbourg, Ivanovitch Gurdjieff, Casimir Oberfeld, Charles-Louis Pothier, Nino Rota, Albert Willemetz

Ηχοληψία: Davide Boido

Κοστούμια: Federico Bregolato & Carla Carucci

Φωτογραφίες: Andrea Macchia

Παραγωγή: blucinQue in co-production with Cirko Vertigo Foundation

Εμπνευσμένα κείμενα: Ποιήματα του Luis Borges

Εμπνευσμένες εικόνες: The cinematographic world of Federico Fellini

*Το project πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού της

Ιταλίας και του Υπουργείου Εξωτερικών της Ιταλίας, καθώς επίσης με την

υποστήριξη της Ιταλικής Πρεσβείας στην Αθήνα και του Ιταλικού Ινστιτούτου στην

Αθήνα.

Info:

«Gelsomina Dreams» / Μια παράστασηωδή στον Federico Fellini

Παρασκευή 11 στις 22:00

Σάββατο 12 Μαρτίου στις 19:00 & στις 22:00 (διπλή παράσταση)

Principal Club Theater, 26ης Οκτωβρίου 15, Περιοχή FIX

Εισιτήρια: Προπώληση 12€ μέσω viva.gr , στην είσοδο 15€

 

Θα μας βρείτε στα:

www.principalclub.com
www.facebook.com/principalclub
www.twitter.com/principalclub
www.instagram.com/principal_club

* Eφαρμόζουμε αυστηρά το υγειονομικό πρωτόκολλο που αφορά συναυλίες/θεάματα σε κλειστούς χώρους για την προστασία από τον COVID-19. Η είσοδος επιτρέπεται μόνο με αποδεικτικό ταυτοπροσωπίας και πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης.

Βάσω Βασιλειάδου live στη Suburbia

Βάσω Βασιλειάδου live στη Suburbia

Βάσω Βασιλειάδου live στη Suburbia
Περικλής Βραχνός βιολι
Αλέξανδρος παπαγεωργοπουλος κλαρινο
Ιάκωβος Μωϋσιάδης λαούτο
Νίκος Βαρελάς κρουστά
________________________
> Είσοδος ελεύθερη.
> Στον χώρο λειτουργεί μπαρ και κουζίνα.
________________________
SUBURBIA
Ακριβής διεύθυνση:
Ανακτημένο εργοστάσιο ΒΙΟΜΕ
Λαέρτου 21-23-25
https://goo.gl/maps/qFrsfPcteaNTm7399
Τρόποι πρόσβασης:
– Με ΜΜΜ: Λεωφορεία ΟΑΣΘ 02, 03, 01Ν
Στάση Ναυπηγεία. Περπάτημα 5′
– Με ΙΧ: Από λεωφόρο Γεωργικής σχολής ή από Ε.Ο. Θεσσαλονίκης – Μουδανιών (14ο χλμ)
—————————————
*Θα τηρηθούν όλα τα απαραίτητα μέτρα προστασίας
powered by Suburban Crew
Συνεργείo ιδεών, τεχνών και γεύσεω

Alex Dante Duet | Κυριακή 27 Φεβρουαρίου στις 21:00 | Πολυχώρος ΚΕΤ

Ο κιθαρίστας Αλέξανδρος Δανδουλάκης (Alex Dante) και ο drummer Μανώλης Γιαννίκιος συναντιούνται μουσικά με αφορμή τον πειραματισμό πάνω στη θεμελιώδη μουσική του Sergei Rachmaninoff. Πιανιστικά κομμάτια που μεταμορφώνονται και επαναπροσδιορίζονται για ηλεκτρική κιθάρα και drums. Η μίξη φυσικού και ηλεκτρονικού drumming με τα κιθαριστικά εφέ λειτουργεί ως γέφυρα ανάμεσα στο κλασικό και το μοντέρνο μουσικό ύφος, ενώ θέτει το ερώτημα για την ύπαρξη ή μη των μουσικών στυλ. Το album Alex Dante Duet plays S. Rachmaninoff κυκλοφορεί από την Liberta Music σε βινύλιο και σε ψηφιακή μορφή.

O Αλέξανδρος Δανδουλάκης (Alex Dante) γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης. Σπούδασε στο Τμήμα Εφαρμοσμένων Μαθηματικών και Φυσικών Επιστημών στο Ε.Μ.Π. και μουσική στο Ωδείο Μουσικής Πράξης. Αποφοίτησε από το τμήμα του West London University (London College of Music) με το πτυχίο Licentiate of Teacher’s Diploma. Έχει συνεργαστεί και συνυπάρξει με πολλούς Έλληνες καλλιτέχνες αλλά και με σημαντικούς μουσικούς του εξωτερικού όπως Bill Frisell, Monophonics, Alan Zavod (Frank Zappa & the Mothers), Soul Jazz Orchestra, Thievery Corporation, Radio Moscow κ.ά. Οι προσωπικές του δουλειές κυμαίνονται σε πολλά μουσικά ύφη, τον κέρδισε όμως η solo προσέγγιση της ηλεκτρικής κιθάρας.

Ο Μανώλης Γιαννίκιος είναι drummer από την Αθήνα. Μόνιμο μέλος των Whereswilder, session μουσικός και drum instructor, συμμετέχει ενεργά στην εγχώρια μουσική σκηνή με σημαντικές συνεργασίες και συμμετοχή στα μεγαλύτερα φεστιβάλ και live της χώρας όπως Rockwave, Eject, Release Athens, Jazz Festival της Τεχνόπολης, Summer Nostos Festival (SNFCC).

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 7€
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 213 00 40 496 & ON LINE: viva

Alex Dante duet links:
alexdante.bandcamp.com/releases

facebook.com/maltdante

open.spotify.com/album/1pekPQUGBXwY3uz6PkiyDO

alex-dante.com

ONE HOUR BEFORE THE TRIP x HYPNOTIC NAUSEA | 18.03.22 | An Club

ONE HOUR BEFORE THE TRIP HYPNOTIC NAUSEA

Παρασκευή 18 Μαρτίου 2022

An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

Εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ ταμείο

Προπώληση: OldSchool (Σολωμού 13-15), Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13)

FB event: www.facebook.com/events/678139846878508

ONE HOUR BEFORE THE TRIP

Οι One Hour Before the Trip γεννήθηκαν τον Οκτώβριο του 2004 και μετά από μια περίοδο αναζητήσεων για τη θέση πίσω από το μικρόφωνο, μετά την αποχώρηση του αρχικού τους τραγουδιστή, πήραν την απόφαση να προχωρήσουν ορχηστρικά, καθώς εκείνη την περίοδο άνθιζε το ιδίωμα του post/instrumental rock. Το όνομα του γκρουπ προέρχεται από τις δραμαμίνες που πρέπει να πάρει κάποιος μια ώρα πριν το ταξίδι.

Έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα 4 στούντιο άλμπουμ (“#1” – 2006, “#2” – 2010, “#3” – 2013, “Boarding Pass” – 2015) και μια συλλογή (“Splitter Compilation” – 2015), ενώ έχουν περιοδεύσει σε Ελλάδα, Τουρκία και Βαλκάνια.

Πλέον έχουν ολοκληρώσει την ηχογράφηση και παραγωγή του 5ου τους στούντιο άλμπουμ, το οποίο ευελπιστούν να κυκλοφορήσει μέσα στο 2022.

Μέσα από την ιστοσελίδα των One Hour Before the Trip, υπάρχει η δυνατότητα free download της δισκογραφίας τους.

Το σχήμα αποτελείται από τους:

Νίκο Σαρακενίδη στον ήχο

Ισμήνη Σταρίδα στα φώτα

Δημήτρη Κατέβα στα τύμπανα

Νίκο Καραδοσίδη στο μπάσο, πλήκτρα

Βασίλη Καραγιάννη στην κιθάρα

Μάνο Κουτσούκο στην κιθάρα

Website: http://www.ohbtt.com

Facebook: https://www.facebook.com/ohbtt

Instagram: https://www.instagram.com/ohbtt

Bandcamp: https://ohbtt.bandcamp.com

YouTube: https://www.youtube.com/onehourbeforethetrip

 

HYPNOTIC NAUSEA

Οι Hypnotic Nausea δημιουργήθηκαν τον Αύγουστο του 2013 και έχουν συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ, δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, 1000mods, Naxatras, Tuber, Need, Gus G, Nightstalker κ.ά.

Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της ελληνικής επικράτειας.

Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους “Hypnosis”, παρουσιάζοντας ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του “Hypnosis” παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης, με σκοπό την ενδελεχή εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το “μόλυνε”.

Στις αρχές του 2019 κυκλοφόρησαν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους “The Death of All Religions”, εστιάζοντας στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση.

Αυτό τον καιρό η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία παραγωγής του τρίτου της album.

Website: https://www.hypnoticnausea.com

Facebook: https://www.facebook.com/hypnoticnausea

Instagram: https://www.instagram.com/hypnoticnausea

Bandcamp: https://hypnoticnausea.bandcamp.com

Spotify: https://spoti.fi/3ni8bsR

YouTube: https://www.youtube.com/hypnoticnauseaofficial

***

Επικοινωνία:

https://www.facebook.com/CultOfTheAmps

http://www.i-JUKEBOX.gr

https://www.anclub.gr

cultoftheamps@i-jukebox.gr

eva.kolomvou@gmail.com

***

COVID-FREE EVENT

Εισέρχεστε στον χώρο επιδεικνύοντας:

α) Έγγραφο ταυτοπροσωπίας

β) Πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης

Για τους ανήλικους επιτρέπεται η είσοδος με την επίδειξη self-test


To Giza Bar υποδέχεται την Ειρήνη Ασημοπούλου και τον Παντελή Ζλατίντση 23/2

To Giza Bar υποδέχεται την Ειρήνη Ασημοπούλου και τον Παντελή Ζλατίντση 23/2

 

Η Ειρήνη Ασημοπούλου παρέα με τον Παντελή Ζλατίντση, εμφανίζονται για πρώτη φορά στο Giza Bar! Ένα νέο χώρο στα Λαδάδικα Θεσσαλονίκης.

Για πρώτη φορά το ξένο στοιχείο μπαίνει στο ρεπερτόριο του αγαπημένου ντουέτου που υπόσχεται να σας απογειώσει!

 

Αιγύπτου 9 54625 Θεσσαλονίκη

Κρατήσεις: 231 051 8904

Βιολέτα Ίκαρη και Νίκος Ξύδης στη μουσική σκηνή Σφίγγα – 11 & 18/3

Βιολέτα Ίκαρη και Νίκος Ξύδης στη μουσική σκηνή Σφίγγα – 11 & 18/3

Η Βιολέτα Ίκαρη και ο Νίκος Ξύδης στη μουσική σκηνή Σφίγγα

 

Ίκαρη - Ξύδης FB.jpg

Παρασκευή 11 και 18 Μαρτίου

 

 

Με την αισθαντική φωνή και την μεστή ερμηνεία της, η Βιολέτα Ίκαρη μαζί με το πολυτάλαντο Νίκο Ξύδη μας ταξιδεύουν με την παράσταση τους, τις Παρασκευές 11 και 18 Μαρτίου στη μουσική σκηνή Σφίγγα!

 

Η μουσική τους παράσταση χαρακτηρίζεται από εξαιρετικές ερμηνείες, αισθαντικότητα, σαρκασμό και εξωστρέφεια, με το στοιχείο της παράδοσης να συνοδεύει, άλλοτε διακριτά και άλλοτε μυστικά. Αφορμή για αυτή τη σύμπραξη είναι η συνεργασία τους στον δίσκο που ήδη κυκλοφορεί με τίτλο “Πορτοκάλι”.

Δύο υπέροχοι καλλιτέχνες που οι συναυλίες τους “ακολουθούν την επιτυχία” μέσα από την αγάπη του κοινού τους!

 

Η Βιολέτα Ίκαρη είναι μια από τις πιο χαρακτηριστικές νέες ερμηνεύτριες η οποία κατάφερε να ξεχωρίσει με το μοναδικό ηχόχρωμα της φωνής της.

Ο Νίκος Ξύδης με 5 δίσκους στο ενεργητικό του, ερμηνεύει, ενορχηστρώνει και συμμετέχει δημιουργικά αυτή την περίοδο στο πλευρό της Βιολέτας Ίκαρη.

 

Στα τραγούδια τους ανακαλύπτουμε χρώματα, αρώματα, γεύσεις και υφές φρέσκιες, δροσερές, μα ταυτόχρονα οικείες και γνώριμες. Μουσικές, στίχοι και ερμηνείες που εμπεριέχουν κάλεσμα για επικοινωνία, ανάσα ρομαντισμού ενώ πάντα σχεδόν σαν σκανταλιά , υπάρχει και ένα κλείσιμο του ματιού στο όνειρο. Στο όνειρο που χάθηκε κι όλο το ξανά βρίσκουμε!

 

Συμμετέχουν οι μουσικοί Ρήγας Βοργιάς (µπάσο, τροµπέτα), Αλέξανδρος Ιακώβου (βιολί) και Αποστόλης Μπουρνιάς (κρουστά). Στην επιμέλεια του ήχου ο Νίκος Λαγός.

 

Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 6987844845, 2114096149

sfigamusic@gmail.com

Ώρα έναρξης: 22.30

Είσοδος στο μπαρ: 10 ευρώ

Είσοδος στο τραπέζι: 15 ευρώ

Facebook: https://www.facebook.com/sfigamusictheatre

instagram: https://www.instagram.com/sfigamusictheatre_official/

*Για τη διεξαγωγή της παράστασης, εφαρμόζονται στον χώρο, τα απαιτούμενα μέτρα προστασίας από την Covid-19, καθώς και το πρωτόκολλο, που απαιτεί είσοδο μόνο με βεβαίωση εμβολιασμού ή νόσησης.

Ιουλία Καραπατάκη: «Πρέπει να αλλάξεις»

Ιουλία Καραπατάκη: «Πρέπει να αλλάξεις»

Από τον κύκλο τραγουδιών των Χ. Νικολόπουλου και Ν. Αναγνωστάκη «Τα Απρόοπτα» (Κύκλος Ά)

Η Ιουλία Καραπατάκη ερμηνεύει και παρουσιάζει οπτικοποιημένο το τραγούδι της με τίτλο «Πρέπει να αλλάξεις», σε μουσική Χρήστου Νικολόπουλου και στίχους Νίκου Αναγνωστάκη.

Το τραγούδι, περιλαμβάνεται στον πρώτο κύκλο τραγουδιών των δύο δημιουργών που κυκλοφορεί από το Ogdoo Music Group με γενικό τίτλο «Τα Απρόοπτα».

Το τραγούδι «Πρέπει να αλλάξεις» αποτελεί ένα ακόμα δείγμα του ακατάβλητου δημιουργικού χαρίσματος του Χρήστου Νικολόπουλου που διαρκώς ανανεώνεται παραμένοντας επίκαιρος και εξακολουθεί να προσθέτει σημαντικά κεφάλαια στην επική του ιστορία στο ελληνικό τραγούδι.

title_goes_here